LOST IN THE SEVENTIES

L'Inde m'appelle

2012-01-27T13:06:00.000+01:00

Je vous abandonne un moment pour aller trainer mes guêtres en Inde.

Je vous ai un peu délaissé depuis quelque temps car j'avais pas mal de choses à préparer...

A bientôt avec plein d'images rétro et d'objets vintage j'espère!

Des affiches faussement vintage

2012-01-19T12:00:00.000+01:00

A quoi aurait ressemblé Drive tourné avec James Dean dans les années 50?
Et si Trainspotting était un film de la Nouvelle Vague?
Star Wars 10 ans plus tôt avec Jane Fonda?

Je suis récemment tombé sur 2 artistes qui revisitent les affiches de cinéma du siècle passé... à un détail près: soit ces films n'ont jamais existé, soit les acteurs sont carrément d'une autre époque.

Je vous ai choisi mes affiches préférées dans l'esprit 70s mais vous pouvez retrouver en ligne toute les affiches de Peter Stult et Sean Hartter.

Grande vente de vêtements 70s!

2012-01-16T18:00:00.001+01:00

J'ai fait du tri dans mon armoire, et je cède à prix raisonnable les vêtements que je ne mets plus: pantalons à pattes d'éph', costume, gilet, veste en velours...

Rendez-vous vite dans la boutique pour profiter de ces belles pièces vintage!

La pin-up de la semaine n°76: Linda Lovelace

2012-01-13T12:00:00.003+01:00

Linda Lovelace (10 janvier 1949, New York - 22 avril 2002, Denver) Mens. 1,73m; 86C

Linda Lovelace est l'une des deux premières vedettes du cinéma pornographique grâce au film Gorge profonde (Deep Throat).

Elevée dans la banlieue nord de New York dans un milieu très catholique, Linda Susan Boreman est surnommée Miss Holy Holy" au lycée, car elle tient à distance tout prétendant. Ignorant tout des moyens de contraception, elle tombe enceinte à l'âge de 19 ans. Sa mère fait placer l'enfant à l’assistance sociale.

Elle rencontre peu après Chuck Traynor, gérant d'un bar. Il se livre aussi au proxénétisme avec des jeunes filles rencontrées dans son bar. Il force Linda à la prostitution et la fait poser pour des photographies érotiques, notamment par Bunny Yeager, photographe de Playboy. Quand sa tentative de la faire intégrer une agence de call-girls, échoue, Chuck, désormais à la fois son époux, son "mac" et son "manager", la fait tourner dans des loops, courts métrages porno clandestins tournés en 8mm et destinés aux peep-shows. Elle ne tourne que dans 8 loops, mais plusieurs films réutilisent ensuite les images tournées, notamment dans un loop zoophile avec un chien.

Gorge profonde
En 1972, Linda est l'actrice principale du film Gorge profonde (Deep Throat) de Gerard Damiano.
C'ets lui qui la rebaptise Linda Lovelace souhaitant en faire comme "MM" (Marilyn Monroe) et "BB" le nouveau sex-symbol de la décennie ("LL").
L'histoire: Linda consulte un médecin pour lui faire part de ses difficultés à atteindre l'extase lors des rapports sexuels. Il se trouve que son clitoris n’est pas localisé là où il devrait être mais au fond de sa gorge. Il lui faudra donc avaler la totalité d'un organe masculin pour atteindre la satisfaction.
Outre sa performance d'"avaleuse de sabre", Linda a le pubis entièrement épilé et pratique le sexe anal, ce qui n'était pas du tour courant dans le porno à cette époque. Le film dépasse le stade de la diffusion confidentielle et se propage dans tout le pays, créant une vive polémique, puis dans le Monde. Réalisé avec 25.000$, il en rapportera environ 600 millions, soit l'un des films indépendants les plus rentables de l'histoire du cinéma. Linda Lovelace ne touche, elle, qu'un cachet de 1200$, qui est confisqué par son mari.

Du porno à "l'anti-X"
Elle tourne ensuite sans succès dans 2 films érotiques, Deep Throat II et Linda Lovelace for President et pose dans des magazines érotiques: Playboy, Bachelor, Esquire... En 1974, elle publie 2 autobiographies "pro-porno", Inside Linda Lovelace et The Intimate Diary of Linda Lovelace.
Elle est arrêtée pour possession de cocaïne et amphétamines. Choisie pour tenir le rôle principal dans le film érotique Laure en 1976 (Forever Emmanuelle), elle est alors sous l'emprise de la drogue et décline le rôle, Dieu ayant "changé sa vie". Elle est remplacée par la française Annie Belle.

Redevenue Linda Boreman, elle rejoint alors la lutte féministe et militer contre l'industrie du X. Elle dans son autobiographie Ordeal en 1980, la violence extrême de son ex-mari.
Secrétaire le jour et femme de ménage la nuit, elle meurt dans la misère suite à un accident de voiture à l'âge de 53 ans. Peu avant, elle avait à nouveau posé pour un magazine de charme. Sa vie a fait l'objet de plusieurs livres, documentaires, chansons et même comédies musicales.
2 biopics sont en préparation à Hollywood pour 2012.

2 films pour une Gorge profonde

2012-01-12T18:00:00.005+01:00

2 projets simultanés pour une même histoire: Linda Lovelace, héroïne du film porno Gorge profonde (Deep Throat) en 1972 défraye à nouveau la chronique.

Actrice porno starisée par le film Deep Throat (Gorge profonde) en 1972, Linda Lovelace, y joue le rôle d'une femme dont le clitoris se situe dans la gorge (!). L'unique film X qu'elle a tourné* pour Gerard Damiano est l'un des films indépendants le plus rentable de tous les temps, puisqu'il a rapporté 600 millions de dollars pour un investissement de 25000$ (même si elle n'a été payée que 1200$)

Linda Lovelace en 1977

Linda devient une des premières stars du cinéma pornographique, mais on apprendra que Chuck Traynor, son mari proxénète, a utilisé la violence et même l'hypnotisme pour la contraindre à se prostituer et à jouer dans ce porno, loin de l'image glamour de la star de cinéma...
Linda Lovelace redevenue Linda Boreman devient ensuite une farouche militante féministe et anti-pornographie, finissant sa vie dans la misère (elle meurt dans un accident en 2002 à l'âge de 53 ans).

* Elle avait auparavant tourné dans 8 "loops" (courts-métrages X).

Ecoutez la B.O. de Deep Throat sur Grooveshark

Lovelace
Le film de Rob Epstein et Jeffrey Friedman, adapté du livre de Eric Danville, The Complete Linda Lovelace, suit l'ascension de l'actrice porno, ses relations tumultueuses avec son mari et manager Chuck Traynor, puis son émancipation et son combat au sein du mouvement féministe et anti-pornographie.
C'est l'actrice Amanda Seyfried (vue récemment dans Time Out) qui tient le rôle de Linda Lovelace.
Au casting, on retrouvera également Peter Sarsgaard (Chuck Traynor), Sharon Stone (la mère de l'actrice), James Franco (Hugh Hefner, le patron de Playboy), Adam Brody (Harry Reems, acteur dans Gorge Profonde), Demi Moore (la féministe Gloria Steinem) Juno Temple, Wes Bentley, Hank Azaria, Bobby Cannavale, Chris Noth, Robert Patrick et Eric Roberts.
Le tournage a commencé pour une sortie annoncé à la fin de l'année 2012 et les premières photos viennent d'être diffusées.

Inferno : A Linda Lovelace Story
Le film de Matthew Wilder est lui adapté de l'autobiographie de Linda, Ordeal: An Autobiography.
Après l'éviction de Lindsay Lohan, c'est Malin Akerman qui endosse le rôle de l'actrice porno.
Devraient être à l'affiche également: Matt Dillon (Chuck Traynor), Adam Goldberg (l'acteur Harry Reems), Harold Perrineau (Sammy Davis Jr., amant occasionnel de Lovelace), Sasha Grey, Paz De La Huerta, Josh Lucas et Bill Pullman.
Beaucoup plus mal engagé, ce second projet aurait commencer à être tourné en 2011...

A noter que la vie de Linda Lovelace a déjà été adapté plusieurs fois, notamment en comédie musicale (Lovelace: A Rock Musical)!

En attendant le film, on peut toujours voir ou revoir le documentaire Inside Deep Throat sorti en 2005 et disponible intégralement sur la toile ici (en français, inscription obligatoire)

Inside Deep throat - Bande annonce

Bonne année 2012

2012-01-11T15:40:00.001+01:00

Bonne année à tous!

Ce n'est pas parce que c'est sensé être la fin du Monde, qu'on va délaisser les années 70, bien au contraire.

J'espère avoir du temps pour publier régulièrement des pin-ups, des actus cinéma, des scans de mes magazines et cartes postales, des chroniques musicales, des bons plans mode et shopping...

Je n'oublie pas les filles: j'ai un play-boy du mois tout prêt pour janvier!

Et pour commencer 2012, on fêtera les 40 ans du film Gorge profonde (Deep Throat), avec des infos sur le biopic en cours de réalisation et Linda Lovelace en pin-up de la semaine.

Joyeux Noël!

2011-12-24T11:55:00.000+01:00

Joyeux Noël à tous!

Profitez-bien de ces moments chaleureux en famille, entre amis, autour d'un bon repas, d'un bon verre de vin, à s'offrir des cadeaux et rire un peu.
N'oubliez pas la musique de Noël (un peu de disco, un peu de Motown, un peu de crooners 60s...), la décoration et les guirlandes qui scintillent.

Et qui se joint à moi pour vous fêter de joyeuses fêtes de fin d'année?

Connie Kreski, une des pin-ups de la semaine les plus populaires de 2011...

... et Claude François (chez Michel Drucker en 1977) (extrait plus long ici)

Un Noël "rétrociné"

2011-12-22T10:43:00.001+01:00

Les fêtes de fin d'année sont toujours synonymes de rediffusions à la télévision de nos bons vieux classiques du cinéma.

Profitez-en pour savourer ces petits chefs d'oeuvre des années 60 au et 70, au chaud dans le salon après la bûche avec un petit digestif, ou le soir en grignotant vos chocolats.
Et pas besoin d'éplucher le programme TV, je l'ai fait pour vous et je vous ai préparé une petite sélection maison!.
Allez hop! Tout le monde en chaussons avec son plaid sur les genoux!

Les grandes vacances (1967) avec Louis de Funès et Claude Gensac
Jeudi 22 à 20h50 sur TMC

On a volé la cuisse de Jupiter (1979) avec Annie Girardot, Philippe Noiret et Francis Perrin
Dimanche 25 à 22h15 sur NRJ12

La zizanie (1978) de Claude Zidi avec De Funès et Annie Girardot
Dimanche 25 à 20h40 sur TMC

Mais aussi 2 films cultes du début des années 80:
- Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ (1982) de et avec Jean Yanne, avec Coluche
Mardi 27 à 22h30 sur NRJ12
- E.T. l'extraterrestre (1982), de Steven Spielberg
Dimanche 25 à 22h35 sur France4

Cloclo: les 1ères images du film

2011-12-20T22:57:00.000+01:00

C'est officiel, les 1ères images du film Cloclo sont en ligne!

Le film, qui sortira en mars 2012 retrace la vie de Claude François, notre King of Pop à nous dans les années 60 et 70.
C'est Jérémie Renier (déjà vu en pattes d'éph' dans Potiche) qui endosse le costume à paillettes de Cloclo, sa ressemblance physique avec le chanteur est déjà impresionnante. Il est dirigé par Florent Emilio Siri, plutôt spécialiste des films d'action et écrit par Julien Rappeneau (Largo Winch, Faubourg 36).

Voilà donc les 1ères images du film en attendant de découvrir les débuts de la star, les Claudettes, les autres stars de la chanson de l'époque, ses histoires de famille...

Le Cloclo nouveau

La pin-up de la semaine n°75: les soeurs Collinson

2011-12-16T12:51:00.001+01:00

Mary et Madeleine Collinson (nées le 22 juillet 1952 à Malte)
Mens. 91-64-91; 1,68m 52kg (36-25-36 5ft6in 114lb)

Actrices et mannequins américaines, Mary et Madeleine Collinson sont les Playmates du Mois du magazine Playboy d'octobre 1970. Les 2 sœurs sont célèbres pour leurs rôles de jumelles démoniaques dans des films d'horreur.

Débarquées en Angleterre en 1969, elles sont recrutées parle photographe et réalisateur Harrison Marks qui leur propose le rôle de servantes coquines dans son court-métrage Halfway Inn.
Les 2 soeurs poursuivent leur carrière d'actrices, principalement dans des films de séries B avec Some Like It Sexy, avec Madeline Smith en 1969. Après la parution du numéro de Playboy où elles sont les premières Playmates soeurs jumelles, les propositions de rôles s'accélèrent:

- Permissive et Groupie Girl en 1970
- She'll Follow You Anywhere et The Love Machine en 1971

La consécration arrive avec le rôle principal dans la grosse production de la Hammer Twins of Evil (aka Twins of Dracula) ou Les jumelles maléfiques (alias Les sévices de Dracula), avec Katya Wieth.
Cette suite de The Vampire Lovers, avec Ingrid Pitt et Madeline Smith, vrai succès commercial, clôture en beauté leur carrière au cinéma.

Bande annonce des jumelles maléfiques

Globe ressuscite le skateboard 70s

2011-12-13T12:00:00.003+01:00

Vous vous souvenez de ces petits skateboards en plastique dans les années 70? Ces petites planches colorées hyper-maniables permettaient toutes les audaces de trajectoires ou de figures.

Eh bien réjouissez-vous car Globe, la marque de surf et skate australienne, ressuscite le skateboard original des Z-Boys californiens des années 70 avec la Bantam.

La Bantam est bien sûr disponible dans de nombreuses couleurs acidulées aussi bien pour les planches que pour les roues.
Attention les enfants, ceci n'est pas un jouet: la marque a choisi les meilleurs matériaux pour recréer cette planche à toute épreuve et anonce même une garantie à vie sur les trucks. C'est le moment d'investir les piscines vidangées et de slalomer sur les trottoirs!

Pour l'occasion, Globe nous a sorti cette superbe vidéo promotionnelle:

Pour en savoir plus: http://www.globe.tv/blog/2011/12/01/bantam-cruiserboards/

BONUS: Idée de cadeau de Noël n°1 (en plus de la planche Bantam, bien sûr)

Le coffret DVD avec le film The Lords of Dogtown + le documentaire Dogtom and Z-Boys, qui retracent l'histoire de cette bande jeunes qui a révolutionné le skateboard dans les années 70.

Noël à la maison

2011-12-12T14:20:00.001+01:00

C'est bientôt Noël, la neige n'a pas encore étendu son blanc manteau (même si le mercure a bien chuté) et notre appartement a donc enfin revêtu ses habits de fête:
- sapin de Noël,
- couronne de Noël,
- bouquet de Noël...
- ... et même les vinyles ont eu droit à leur petites boules de Noël... à facettes!

J'essaie de vous préparer quelques articles sur Noël pour les 2 semaines qui viennent, avec des idées de cadeaux, déco, etc.

En attendant, pour des cadeaux 70s, vous pouvez déjà consulter ma sélection de disques, livres, DVD:
http://astore.amazon.fr/lostintheseve-21

La pin-up de la semaine n°74: Catherine Jourdan

2011-12-09T16:15:00.000+01:00

Catherine Jourdan (12 octobre 1948-18 février 2011)

Catherine Jourdan est une actrice française qui a joué dans plus de 20 films de la fin des années 60 au début des années 80.

Née à Azay-le-Rideau, en Indre-et-Loire, Catherine "monte" à Paris pour faire carrière dans le mannequinat. Elle fait assez rapidement ses premiers pas au cinéma, notamment avec des petits rôles dans Le Samouraï (1966), de Jean-Pierre Melville, aux côtés d'Alain Delon, et dans La Motocyclette de Jacques Cardiff (1967).

La consécration arrive avec L'Éden, film artistico-érotique d'Alain Robbe-Grillet où elle tient le rôle principal en 1970, puis le film à succès Le Petit Matin, de Jean-Gabriel Albicocco.
Touche-à-tout, elle expérimente tous les styles:
- la comédie avec le rôle de la reine dans Les Quatre Charlots mousquetaires et Les Charlots en folie
- le drame avec Le Mariage à ma mode de Michel Mardore (1974)
- égérie et compagne du photographe et cinéaste Alain Fleischer, elle tient les rôles principaux dans ses films Les rendez-vous en forêt (1971), Dehors dedans (1975) et Zoo zéro (1978)
- le film érotique dans Aphrodite (1982), avec Valérie Kaprisky
- elle tourne avec Godard, Jacques Baratier...
Catherine stoppe sa carrière en 1989, après L'Araignée de satin et le court-métrage La Nuit des toiles.
Elle a posé dans les revues érotiques Playmen, Absolu, Paris Flash, Stars Système ou encore Adam et fait la couverture de Elle, Télé7 Jour et du Vogue américain…

dans Blondy, avec Matthieu Carrière

Catherine Jourdan erre dans ses rêves dans L'Eden et après (1970)

R.I.P.: Shingo Araki, dessinateur d'animation japonais

2011-12-08T15:02:00.000+01:00

Son nom ne vous dit rien, pourtant il a travaillé sur l'animation des plus célèbres mangas dans les années 70 et au début des années 80: Goldorak, Lady Oscar, Ulysse 31, Albator, Les Chevaliers du Zodiaque...

Passionné de dessin depuis tout petit (il est né en 1939), Shingo Araki dessine pour des publicités ou des livres pour enfants avant de se lancer dans le manga, notamment sur le thème original du western.

Princesse Saphir

Il fait ses gammes dans l'animation comme intervalliste (il dessine les dessins manquants pour assurer un mouvement fluide lors de l'animation) sur le film Le Roi Léo et sa suite (1965-1967), qui a probablement inspiré le succès de Walt Disney Le Roi Lion.
Il travaille ensuite sur l'adaptation du dessin animé Princesse Saphir (1968) et monte en même temps son propre studio. On fait alors appel à lui pour Ashita no Joe (1970) et Devilman (1972).

Le Roi Léo

Il s'associe avec succès avec l'illustratrice Michi Himeno et leur 1ère collaboration donne le sexy Cutey Honey (Cherry Miel).

Ensemble ils produisent les plus belles séries animées des années 70 au milieu des années 80:
- Goldorak,
- Galaxy Express 999,
- Lady Oscar,
- Ulysse 31,
- Albator 84,
- Lucile, amour et rock'n'roll,
- Les Petits Malins,
- Les Chevaliers du zodiaque

Un des génériques qui demeure dans tous les esprits: le 1er épisode de Goldorak (version française)

Goldorak - Générique octobre 1975

Voyage 70s en cartes postales

2011-12-05T19:05:00.002+01:00

Bonne nouvelle!
Comme j'ai depuis ce weekend à nouveau un scanner sous la main, j'ai commencé à scanner ma collection de cartes postales des années 70.
Attendez-vous donc à de belles images inédites sur ce blog: de la plage, des bâtiments au design caractéristique, des belles cartes de Paris, du bord de mer français, mais aussi Montréal, Tokyo, Londres...
Je ferai des articles thématiques mais je posterai aussi certaines cartes plus isolées directement sur mon autre blog d'images: http://lostin70s.tumblr.com.

Petit aperçu avec cette première carte qui nous présente un patchwork de La Plaine-sur-Mer, commune balnéaire située sur la Côte Atlantique (Loire-Atlantique).
La carte postale est écrite par Dady, qui séjourne au soleil de bord de mer pour soigner sa jambe... On n'en saura pas plus.

Si on zoome un peu, on découvre notamment:
- son restaurant de fruits de mer La Prée, en bord de mer, et son homard géant (ou est-ce une crevette?)
- son église romane
- la plage de la Tara où s'alignent les parasols multicolores
- Port-Giraud où débarquent de leur 4L, 2CV ou Simca les pêcheurs à pied

Alors, qui y est allé en vacances? Est-ce que ça rappelle des souvenirs à quelqu'un?

La pin-up de la semaine n°73: Romy Schneider

2011-11-26T09:30:00.002+01:00

A l'occasion de l'exposition Romy Schneider, hommage à cette grande dame du cinéma

Romy Schneider (23 septembre 1938, Vienne - 29 mai 1982, Paris)

Rosemarie Magdalena Albach, dite Romy Schneider, est une actrice allemande naturalisée française récompensée 2 fois par le César de la meilleure actrice (L'important c'est d'aimer d'Andrzej Żuławski en 1976 et Une histoire simple de Claude Sautet en 1979)

Née à Vienne (alors ville allemande), Romy est l'héritière d'une famille d'artistes: arrière-grand-parents acteur-metteur en scène et chanteuse, grands-parents comédienne et militaire devenu avocat puis comédien, et enfin parents comédiens qui se sont rencontrés sur un tournage! Elle entre à l'école de dessin de mode de Cologne pour devenir décoratrice ou illustratrice de livres pour enfants, mais rêve surtout d'une carrière d'actrice.

La princesse la plus célèbre du cinémaA 15 ans, elle apparaît déjà à l'écran avec sa mère et joue le rôle de... sa fille dans le film Lilas blancs. Mais c'est avec avec la série des Sissi (1955 à 1957), où elle incarne l'impératrice Élisabeth d'Autriche, qu'elle connait immédiatement la gloire en Autriche et en Allemagne, où les recettes dépassent celles d’Autant en emporte le vent. En Suisse et en France, le film est même diffusé dans des écoles et le visage de Romy se retrouve sur des prospectus, boîtes d'allumettes, briquets ou cartes bancaires! Le style "princesse" de Sissi s'impose chez les jeunes filles partout en Europe: cheveux longs bouclés, taille de guêpe et jupons bouffants.

Romy, qui n'apprécie pas l'évolution de son personnage dans les 2 épisodes suivants, refuse de tourner le 4e volet. Jusque-là encadré par sa mère Magda, elle décide de décider elle-même de sa carrière en choisissant ses rôles. Si la 1ère partie de sa carrière est marquée par des rôles de jeune fille fraîche et tumultueuse, dans des films romantiques, elle se tourne ensuite vers des rôles plus sombres et complexes, notamment dans Le Procès d'Orson Welles ou La Piscine de Jacques Deray. Elle travaille beaucoup avec Claude Sautet, mais aussi Visconti, Bertrand Tavernier ou Costa-Gavras. Elle s'installe à Hollywood pour honorer un contrat de 7 films avec la Columbia (de 1962 à 1965) mais elle s'adapte mal aux techniques de l'Actors Studio américaines et reste cantonnées aux seconds rôles. Romy rompt son contrat et rentre à Paris.
Elle tourne alors ces plus grands succès depuis Sissi: La Piscine; Les Choses de la vie; Max et les ferrailleurs, L'important c'est d'aimer; Le Vieux Fusil, Une Histoire Simple; La Morte en direct...

Femme engagée, Romy Schneider se prononce en faveur de l'avortement libre et gratuit en signant le fameux Manifeste des 343, publié en France dans Le Nouvel Observateur et en Allemagne dans le magazine Stern, ce qui lui vaut d'être inquiétée par le Tribunal de Hambourg.

avec Alain Delon

Des amours tragiques
Entre 1956, et 1957, Romy fréquente Toni Sailer, triple champion du monde de ski alpin, puis l'acteur Horst Buchholz.
Mais sa romance la plus célèbre est celle avec l'acteur français Alain Delon: ils se fiancent le 22 mars 1959 devant la presse internationale et s'installent à Paris. Leur union durera jusqu'en 1964.
Romy se marie alors avec l'acteur et metteur en scène de théâtre de boulevard berlinois Harry Meyen (elle est enceinte de 5 mois) et ils s'installent à Berlin. Elle se retire de la vie publique pdt un an 1/2 pour élever son enfant.
Le couple se sépare en 1972 et Romy se remarie avec son secrétaire, Daniel Biasini, en 1975. Leur 1er enfant disparait dans un accident de voiture et Romy accouche en juillet 1977 d'une fille, auprès de laquelle elle reste pendant un an. Le couple divorce en 1981. Romy part en cure pour se défaire de son addiction à l'alcool et aux médicaments.
Le 5 juillet 1981, son fils David, (né en 1966 de son mariage avec Harry Meyen), meurt accidentellement à l'âge de quatorze ans en escaladant comme à son habitude le portail de ses grands-parents. Romy est traumatisée plus que tout par les paparazzi qui, déguisés en infirmiers, pénètrent dans le service funéraire pour photographier David sur son lit de mort. Retrouvée morte dans son appartement parisien, le 29 mai 1982, par son compagnon le producteur Laurent Pétin, son dossier est classé sans autopsie pour qu'elle garde avec elle le secret de sa mort.

Romy dans L'important c'est d'aimer

Violence faites aux femmes: non merci, pas aujourd'hui

2011-11-25T11:20:00.002+01:00

Aujourd'hui, c'est la Journée internationale pour l’élimination de la violence faite aux femmes.

C'est l'occasion de faire un effort supplémentaire envers la gente féminine:

- pour commencer, on évite de taper sa femme! (la claque sur les fesses est acceptée si Madame est consentante...)
- on est gentil, on évite de râler
- on se rase, on se parfume et on se fait beau
- on passe une soirée agréable avec une dame (compagne, amie, collègue...)
- on est aux petits soins avec elle, et plus si affinités...

Happy thanksgiving!

2011-11-24T15:10:00.000+01:00

Ici en France, on ne fête pas Thanksgiving, il faudra donc malheureusement attendre Noël pour manger de la dinde en famille...

Mais je fais un petit clin d'oeil à Heather, Casie, Jennifer, Chris, Ari, Helen... qui de l'autre côté de l'Atlantique, en Arizona, en Californie ou au Canada, célèbrent aujourd'hui cette fête autour d'un repas!

Blog: "Motorparade", moto et cyclo rétro

2011-11-21T08:00:00.001+01:00

Les amateurs de motos et cyclos rétro doivent absolument filer sur Motorparade!

Ce blog tenu par un hollandais fan de motos et cyclomoteurs des années 50 aux années 80 rassemble les plus belles images de 2 roues de l'époque: publicités, affiches de films, revues techniques, couvertures de livres, BDs... Et tous les modèles mythiques y passent, des Solex, Vespa et Mobylettes aux café racers, Harley-Davidson et choppers américains.

Bref, Lost in the Seventies aime Motorparade!

(voir aussi son site internet: http://www.motorparade.nl)

Morceaux choisis:

Paris 70s: Tour Super-Italie

2011-11-18T08:00:00.002+01:00

La tour en 2011

Au Sud de Paris se dresse un édifice un peu original, point culminant du 13e arrondissement, la tour Super-Italie.
Construite entre 1970 et 1974 par l'architecte Maurice Novarina pour Cogifrance, cet immeuble d'habitation est connue dans le quartier comme "la tour ronde", tout simplement.

Inscrite dans l'opération d'urbanisme "Italie 13" (vaste opération d'urbanisme engagée à Paris dans les années 1960 et interrompue au milieu des années 1970), c'est le 2e plus haute bâtiment d'habitation de Paris avec ces 112m de haut pour 38 étages (la plus haute étant la tour Prélude des Orgues de Flandre).

Une seconde tour identique devait être construite dans le même îlot mais l'arrêt des programmes de construction de tours au début du mandat de Valéry Giscard d'Estaing a stoppé subitement le projet.

Particularités:
- Une calotte (avant-toit fortement pentu) en "double anse de panier" recouvre les 3 derniers niveaux, surmontée d'une coiffe oblique récemment rénovée.
- Le luxueux hall d'entrée est orné de cuivres de l'artiste Sabatier.
- En haut de la tour sont installés une piscine et une terrasse accessibles aux résidents.

le projet de piscine

- "Super-Italie" pèse 4 fois 1/2 le poids de la Tour Eiffel, avec ses 44000 tonnes de béton armé recouvert de carreaux de céramique.
- L'entrée donne sur une placette avec des aménagements paysagers
- Les appartements sont tournés vers l'extérieur et prolongés par des balcons profonds. La plupart sont construits en enfilade et permettent de dévoiler l'horizon dès qu'on en pousse la porte d'entrée.

La Tour offre une vue impresionnante sur Paris et en particulier le quartier Italie 13:

cliquer pour voir l'image en très grand format

la tour en 1972

La tour vue du pied

Aller la voir et découvrez les autres bâtiments du quartier:

Afficher Lost in the seventies sur une carte plus grande

Mon look sixties en vidéo

2011-11-16T14:29:00.002+01:00

A l'occasion de la soirée de lancement du magazine Paulette, sur le thème des années 60, je me suis fait interviewé par le webmagazine Treetslook sur le look sixties, la mode de l'époque, etc.
Petit retour en arrière, donc, vers les années 60 (eh oui, la mode est aux soirées années 60, mais je ne désespère pas de voir les années 70 à l'honneur elles aussi bientôt).
L'occasion de dévoiler mon vrai visage aux lecteurs qui ne me connaissent pas!

Street style video de Thomas à la soirée Paulette magazine on Treets Looks

La pin-up de la semaine n°72: Phyllis Coleman

2011-11-16T14:00:00.000+01:00

Phyllis Coleman (née le 31 août 1949 à White Plains, New York) Mens. 96-61-91, 1,71m, 57kg (38-24-36, 5ft7in, 120lb)

Mannequin américain, Phyllis Coleman est playmate du Mois du magazine Playboy d'août 1973.

Après avoir envisagé une carrière de danseuse classique, elle abandonne pour travailler auprès de son compagnon David Cormany, pilote de course. Elle s'occupe de la préparation du pilote avant, pendant et après la course et gère aussi la publicité et toutes les relations avec les sponsors. Elle pense même à se lancer dans la course automobile à son tour et s'adonne pendant son temps libre à la peinture à l'huile.

R.I.P. : Pascal Häusermann, architecte organique

2011-11-11T08:30:00.000+01:00

Disparu le 1er novembre, cet architecte suisse à la fois utopiste et visionnaire est surtout connu pour ses "maisons-bulles" et la promotion de l'architecture organique.
Si vous ne connaissez pas son nom, vous ne pouvez pas avoir oublié une de ses réalisations si vous en avez croisé une (la majeure partie est concentrée dans la région Rhône-Alpes).

Pascal Haüsermann étudie d'abord à l’École d’architecture de l’université de Genève avant de spécialiser à Londres dans l'ingénierie. Très jeune, à 21 ans, il construit une 1ere maison en voile de béton (pour son père). Elle est en rupture totale avec l’architecture fonctionnaliste, règne de la ligne droite et des formes géométriques. Il développe par la suite cette technique du voile de béton et rejoint le Groupe International d’Architecture Prospective (GIAP).

Maquette de Douvaine

Il fonde en 1971 l’association"Habitat Évolutif", à Douvaine, avec Jean-Louis Chanéac et Antti Lovag. Le maire de la commune, passionné d’architecture, leur propose en 1972 un terrain pour expérimenter leurs théories urbaines. Malheureusement, le changement de municipalité en 1977 met fin au projet. Un début d'ensemble urbain subsiste avec sa place publique, son école maternelle, sa salle des fêtes...

En parallèle de ce projet de centre urbain, Pascal Haüsermann se focalise sur le concept d'autoconstruction, qui place l'humain au centre du projet architectural. Il développe des "maisons-bulles" grâce à la technique économique et rapide du béton projeté sur une armature métallique ou plastique, et même un hôtel entièrement réalisé en maison-bulles, "l'Eau vive", à Râon-l'Etape, dans les Vosges.

Museumhotel de Râon-l'Etape

A la fin des années 1970, les permis de construire en France étant de plus en plus difficiles à obtenir,
Haüsermann abandonne petit à petit son activité d'architecte. Sur le total des réalisations de Pascal Haüsermann, il ne subsiste qu'une vingtaine de bâtiments (dont certains sont en train d'être restaurés), notamment:
(cliquer pour afficher la carte et les liens)
- maison Unal, à Labeaume
- "La Ruine" de Minzier
- Maison-Bulle de Saint-Chamond
- Museumotel L'Utopie, Râon-l'Etape
- Maison Pasquini, Méry-sur-Cher
- Maison Barreau, Âpremont

Maison "coquillage" -aujourd'hui disparue- à Orléans

Ecole de Douvaine, aujourd'hui

En savoir plus sur Pascal Haüsermann:
- le dossier sur Urbamedia
- le blog Architectures de cartes postales

Exposition Romy Schneider à Boulogne

2011-11-09T19:00:00.000+01:00

Après la sublime expo sur Brigitte Bardot, Boulogne continue de nous révéler les secrets des actrices des années 60 et 70 en mettant cette fois-ci à l'honneur Romy Schneider.

30 ans après la disparition de la star du cinéma français, plongez dans l’intimité du destin d’une femme exceptionnelle au travers d’images d’archives, extraits de films, costumes, magazines d’époque, bijoux...

Dès son plus jeune objet de culte cinématographique, mais aussi actrice majeure de la réconciliation franco-allemande, la comédienne allemande est devenue dans les années 70 l’actrice préférée des Français.

Du 4 novembre 2011 au 22 février 2012, à l'Espace Landowski de Boulogne (92)

Tous les jours de 10h00 à 19h00 (entrée 11€)

http://www.exporomyschneider.com - Télécharger le dossier de presse de l'exposition

La pin-up de la semaine n°71: Christine Maddox

2011-11-08T20:30:00.000+01:00

Christine Maddox (née le 24 mars 1950 à Tracy, Californie) Mens. 97-58-93; 1,73m-57kg (38-23-36, 5ft8in, 125lb)

Mannequin américain, Christine Maddox est la Playmate du Mois du magazine Playboy de décembre 1973.
Issue d'une famille nombreuse au milieu de six frères et soeurs, Christine travaille d'abord dans une usine d'électronique dans le Nord de la Californie avant de s'exiler à Los Angeles pour poursuivre une carrière de mannequin. Elle est passionnée de moto, aime se balader dans la nature et s'amuser au parc Disneyland.
Elle fera office de surprise pour un anniversaire du patron de Playboy, Hugh Hefner, en sortant nue d'un gâteau géant!

My Sleeping Karma en concert à Paris: stickers et CDs à gagner

2011-11-03T15:27:00.002+01:00

Les allemands de My Sleeping Karma débarquent avec leur grosses guitares psychédéliques dimanche soir au Glazart, à Paris. A cette occasion, je fais gagner un album ou un sticker du groupe.

Pour gagner un des 3 albums du groupe ou un sticker, répondez ici à la question:
Quel est le nom du dernier album de My Sleeping Karma

Remise des lots sur place au concert dimanche soir au Glazart.

Toutes les infos sur le concert ici

Steve McQueen, "le king of cool" s'expose à Paris

2011-11-03T10:00:00.000+01:00

Jusqu'au 11 décembre, 29 clichés du play-boy jamais exposés sont à découvrir à la galerie de l'Instant, à Paris.L'occasion de découvrir ces inédits, dont certains ont déjà été publiés sur ce blog, Steve McQueen étant le play-boy du mois de mars.

L'expo:En 1963, la célèbre revue américaine, Life Magazine, envoie son photographe John Dominis suivre Steve McQueen, chez lui, à Palm Springs. Lors de ces trois semaines en sa compagnie, John Dominis réalisera parmi les plus belles images de la star.On y découvre l’intimité du “ king of cool “, sa vie de famille, sa villa, ainsi que son engouement pour la vitesse, les belles voitures et les courses de moto.

Une édition exclusive du catalogue de l'exposition, limitée à 500 exemplaires numérotés et signés par John Dominis, est en vente sur place ou sur le site de la galerie, au prix de 80,00 €.

Pour en savoir plus sur l'exposition:
http://www.lagaleriedelinstant.com/photographe/John-Dominis-a22

Steve McQueen, the King Of CoolDu 30 septembre au 11 décembre
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 14h30 à 18h30
Galerie de l'Instant - 46, rue de Poitou 75003 Paris - 01 44 54 94 09

La pin-up de la semaine n°70: Cynthia Wood

2011-11-01T20:00:00.001+01:00

Cynthia Wood (née le 25 septembre 1950 à Burbank, Californie) Mens. 86C-56-86; 1,65m; 47kg (34C-22-34; 5ft5in, 103lb)

Mannequin et actrice américaine, Cynthia Lynn Wood est Playmate du Mois du magazine Playboy de février 1973 et Playmate de l'Année 1974 et fait 3 fois la couverture du magazine dans les années 70.
C'est une amie qui envoie sa photo à Playboy, car Cyndi se trouvait elle "trop ordinaire". Elue Playmate du mois puis Playmate de l'année 1974, elle reçoit une magnifique Mercedes 450 SL rose Playboy.

Fille d'une actrice et d'un cadre dans une maison de disques, Cyndi baigne toute petite dans le monde de l'entertainment, entourée d'acteurs, producteurs, réalisateurs... Elle étudie la musique et le théâtre à l'Université de Los Angeles City puis Los Angeles Valley mais abandonne en 1971.
Elle démarre alors sa carrière d'actrice, avec un petit rôle au cinéma dans Shampoo (1975). Elle fait ensuite très bonne impression dans la comédie Van Nuys Boulevard (1979) avant de culminer dans son rôle de Playmate dansant pour les GIs dans Apocalypse Now, avec Linda Beatty et Colleen Camp:

Cyndi Wood dans Apocalypse now

Elle fait également des apparitions dans son propre rôle dans des programmes télévisés comme The Sonny and Cher Comedy Hour ou le The Jim Stafford Show. Cyndi touchera aussi à la confection de vêtements, l'écriture de chansons et le mastering de chansons, travaille un moment agent de casting et dirige une maison de disques. Elle obtient également un doctorat en psychologie.

R.I.P. : Roger Tallon

2011-10-31T08:00:00.000+01:00

Une figure internationale du design depuis les années 1950, Jean Tallon, nous a quitté le 20 octobre à l'âge de 82 ans. Il a été le pionnier du design en France.

Né en 1929 à Pais, Jean tallon fait ses études d'ingénieur après la guerre. Il commence sa carrière chez Caterpillar France, en charge de la communication graphique, puis chez Dupont de Nemours, où il conçoit des des machines destinées à l'emballage sous cellophane.
Il intégre en 1953 le bureau d'études Technès (créé notamment par Jacques Viénot, fondateur de la revue Esthétique industrielle), dont il prend la direction en 1959.
A la même période, il enseigne à l'Ecole des arts appliqués de Paris où il créée le premier cours de design en France. Il monte ensuite un département design à l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs de Paris.

Un objet culte va le révéler au public en 1966: le téléviseur portable Téléavia P111, énorme succès commercial. Auparavant, il avait déjà fait ses preuves chez Peugeot, pour les chariots élévateurs Fenwick, chez Kodak et Frigidaire, et enfin chez General Motors où il créée le département design.

Le design avant tout
En 1973, il fonde l’agence Design Programmes.
Il rejette le concept d'"esthétique industrielle" qui part de l'idée que l'industrie serait laide et, de la même façon, déteste le stylisme, qui privilégie les apparences et "consiste à concevoir des objets qui se démodent rapidement." Il leur préfère le "design" qui consiste en une une réflexion de fond sur la cohérence structurelle du produit, aussi bien esthétique que fonctionnelle.

Dessinateur de train
Sa collaboration avec l'industrie du transport ferroviaire occupera la majeure partie de sa carrière. Après le métro de Mexico en 1969, il redessine les trains Corail de la SNCF en 1974. Il devient designer officiel de l'entreprise et dessine le TGV, puis ses petits le TGV Atlantique, l'Eurostar et le Duplex et développe toute l’identité visuelle, la signalétique, la cartographie, les pictogrammes internationaux et les uniformes des contrôleurs!
Il travaille aussi pour la RATP avec le métro 14, le funiculaire de Montmartre et sa dernière oeuvre était le tramway de Tours.

Créateur d'objets cultes
Heureusement pour nous, il avait légué avant sa mort (en 2008), toutes ses archives au Musée des Arts Décoratifs de Paris. On peut y retrouver quelques-unes de ses créations devenus objets mythiques des années 60 et 70: (cliquer sur une image pour afficher le diaporama)

Chaise Wimpy (1960)

Caméra Sem Veronic 8mm sans objectif apparent (1957)

Escalier hélicoïdal M400 (1964), toujours commercialisé

Télévision portable Téléavia P111 (1966)

Chaise Module 400 (1966)

Siège César (1967)

Tabouret Cryptogamme junior (1968-69)

Lampadaire Module 400 (1970)

Maquette de la revue Art Press (1973), inchangée depuis

Montres LIP (1973-75)

Chaise pliante réversible TS (1978)

Pavillon français expo Osaka 1970

Spot Erco


Machine à écrire Japy (1958), perceuse Peugeot (1961), brosse à dents Fluocaril (1974), projecteur	Kodak (1967)

mais aussi:
- la Derny Taon (1956), moto futuriste inspirée de la forme de l'insecte
- la série de vaisselle 3T -3 pour la table- (1967) couverts, vaisselle, verres, conditionnés par 2
- le service de vaisselle Bulle (1969-70)
- réfrigérateurs Frigidaire, chaussures de ski Salomon, bidons d'huile Elf, machines-outil et engins Fenwick

Autos 70s: Lamborghini Countach et Reliant Scimitar GTE

2011-10-27T08:00:00.001+02:00

Quand un article est bien fait, pas la peine de refaire la même chose. Je vous conseille donc aujourd'hui ces 2 "biographies automobiles", bien documentées:

- d'un côté, la Lamborghini Countach de 1971, à la fois symbole du design futuriste des années 70 avec son allure de vaisseau spatiale et sportive poussée à l'extrême avec son V12 de plus de 350 chevaux capable de la pousser au-delà des 300 Km/h. Concurrente directe des Ferrari 365GT et Dino, la Countach entre dès sa présentation dans la catégorie des voitures de légende.
A découvrir sur JPBlogAuto

- de l'autre, la Reliant Scimitar GTE de 1968, "break de chasse" britannique, inconnue en France. Avec son design très sportif pour une familiale, ce break a pu entrer en concurrence avec les Triumph et MG et a fait une belle carrière outre-manche jusque dans les années 80.
A découvrir sur blogautomobile.fr

Bonne lecture et donnez-moi votre avis sur ces 2 modèles radicalement différents des années 70.

La pin-up de la semaine n°69: Connie Kreski

2011-10-26T12:00:00.000+02:00

Connie Kreski (19 septembre 1946, Wyandotte, Michigan - 21 mars 1995, Beverly Hills, Californie) Mens.89-58-91; 1,65m - 54kg, (35-23-36, 5ft5in, 118lb)

Mannequin [vidéo] et actrice américaine, Connie Kreski (de son vrai nom Constance Kornacki) est Playmate du Mois pour le magazine Playboy de janvier 1968 et Playmate de l'Année 1969.

Son élection comme Playmate de l'année lui offre:
- pour ses déplacements: une Ford Mustang (plus exactement une Shelby GT-500 fastback 428 Cobra Jet), un vélo Schwinn Varsity 10 vitesses et une Harley Davidson M-65, tous les 3 dans la couleur roses dédiée aux Playmates de l'année.
- Pour la montagne: une paire de skis Hart avec des bâtons PK, la tenue de ski fournie par Alpers Furs et Peter Kennedy et même une motoneige Arctic Panther avec une tenue adéquate- pour la plage: maillots et sortie de bain Jantzen, équipement de plongée US Divers,
- mais aussi une queue de billard, des cosmétiques, des perruques, des bijoux, un autoradio, du Champagne, une machine à écrire, ...

Au moment de la publication, la belle aux longs cheveux blonds fait des études d'infirmière à Détroit. Elle aime Frank Sinatra, la plage, et faire la fête avec ses amis.
Elle continue le mannequinat et fait une courte carrière à la télévision et au cinéma entre 1969 et 1975, avec un rôle principal dans Can Hieronymus Merkin Ever Forget Mercy Humppe and Find True Happiness?
Bonne amie de l'actrice Sharon Tate, elle est invitée chez elle mais décline l'invitation le soir du 9 août où Sharon et ses amis sont assassinés par des membres de "la famille" de Charles Manson.

Connie en serveuse topless dans Love American Style (1970)

"Hef" vous présente les prochaines pin-ups de la semaine

2011-10-25T12:00:00.007+02:00

Hugh Hefner, bien entouré de ses playmates, vous présente les prochaines pin-ups de la semaine.

2 playmates ont déjà été publiées: Janice Pennington (en bas à gauche) et Claudia Jennings (en haut à gauche)

Les 3 prochaines:
- Connie Kreski (Playmate de l'année 1969)
- Cyndi Wood (Playmate de l'année 1974)
- Phyllis Coleman (Playmate d'août 1973)
- Christine Maddox (Playmate de décembre 1973)

J'espère que ce programme vous plaît!

Up in Smoke Vol.3: psyche/heavy-blues/stoner au Glazart (Paris)

2011-10-24T08:00:00.002+02:00

"UP IN SMOKE Roadfestival Volume III" débarque à Paris le 6 novembre.

Organisée par le tourneur allemand Sound Of Liberation (SOL), la tournée Up In Smoke rassemble la fine fleur de l'armada SOL avec son artillerie lourde d'amplis qui crachent et de pédales fuzz et wah-wah: ambiance psychédélique et riffs heavy pour alterner longs morceaux planants et headbanging.

L'affiche de la soirée: les 2 groupes de stoner dont j'ai le plus écouté les albums cette année: My Sleeping Karma et Samsara Blues Experiment!
Ils seront épaulés pour cette soirée exceptionnelle par 2 groupes voisins, les Norvégiens de Lonely Kamel (blues-rock) et les hollandais de The Machine (rock psyché) prêts à faire eux aussi parler les amplis à coups de gros riffs de guitare.

My Sleeping Karma (rock stoner / psychédelique / instrumental - Aschaffenburg, Allemagne)

Déjà 3 albums pour ces allemands, tous dans une ambiance psychédélique influencée par les sonorités indiennes, avec de longues plages planantes instrumentales, histoire de se mettre un peu en transe.

Samsara Blues Experiment (rock psychédélique / downtempo - Berlin, Allemagne)

Un groupe qui se définit en 3 mots:
. Samsara = errer, vaguer, traverser plusieurs états
. Blues = le blues, tout simplement
. Experiment = mixer les influences (indiennes, blues, rock)
L'addition donne un puissant duo de guitares au service d'un groupe blues-rock psychédélique.

Dimanche 6 novembre à 19h00 au Glazart (7/15 av. de la Porte de La Villette 75019 Paris - métro Porte de La Villette)
20,90 €

En savoir plus sur la soirée Up In Smoke Vol. 3...

Autopromotion: rdv aussi sur Facebook et Tumblr

2011-10-19T23:30:00.000+02:00

N'oubliez pas que Lost In The Seventies, ça se passe aussi:

- sur Facebook avec des liens vers des chouettes pages, plus de vidéos, etc.

- sur Tumblr avec des photos du Paris 70s, de vieilles bagnoles, des chouettes images chopées sur d'autres blogs, etc.

Telefunken revisite sa Weltron avec la Sound Mobile

2011-10-19T10:00:00.000+02:00

Objet mythique des années 70, le Weltron était une chaîne stéréo hi-fi compacte déclinée en plusieurs modèles:

- Weltron 2005 et 2007: en forme de soucoupe volante, elle peut être posé sur son pied en tulipe et comprend un ampli, un lecteur de cartouche 8 pistes, un tourne-disque et une radio FM/AM. Elle peut être équipée de ses hauts-parleurs colonnes (Weltron 2006)
- Weltron 2001, 2004 et 2010: en forme de boule jaune, orange ou blanche, elle est équipée d'un lecteur 8 pistes et d'une radio et de 2 hauts-parleurs boules (Weltron 2002)
(Weltron était aussi commercialisé sous la marque GEC en Australie).

Tombée dans les oubliettes, la marque d'électronique allemande Telefunken continue de fabriquer des téléphones d'intérieur et des cadres photos. Mais en 2011 elle fait son grand retour dans la hi-fi en donnant naissance à l'héritière de la Weltron, la Sound Mobile.

Elle reprend à la fois l'esprit tout en un innovant de la Weltron, et son design en forme de boule plastique. Disponible en plusieurs coloris (blanc et bleu, orange, jaune, vert ou violet), elle permet de connecter tout appareil mobile en USB ou Bluetooth: téléphone, baladeur, tablette, ordinateur...
Surtout, le Sound Mobile est un appareil nomade: ses 8h d’autonomie deviennent illimitées en plein air puisqu'elle se recharge en continu grâce au panneau solaire situé sur le dessus de l'appareil.
Résistant à l'eau et à des températures de -10 à +60°C, le Sound Mobile pourrait devenir le Teppaz des années 2010, utilisable dans la salle de bain, en pique-nique, en soirée...

Il sera commercialisé à partir du mois de novembre au prix de 149 €

Informatique: mort d'un créateur d'Unix

2011-10-18T10:00:00.000+02:00

Un des génies de l'informatique est mort la semaine dernière à l'âge de 70 ans.

Contrairement à celle de Steve Jobs, grand patron d'Apple, sa disparition a fait peu de bruit. Pourtant, Dennie Ritchie est à l'origine du "Langage C". Programmeur dans les laboratoires Bell dans les années 60 et 70, il a utilisé le le langage de programmation de B utilisé pour Unix pour créer le Langage C.

Si l'informatique n'en était qu'à son balbutiement dans les années 70, ce langage de programmation C sert toujours aujourd'hui de base aux langages de programmation C++, Java, PHP... utilisé pour les sites internet, les téléviseurs, les smartphones, les voitures... Le système UNIX est toujours lui aussi la base des systèmes Linux (libre) et OS X (Apple).

Les créateurs d'Unix en 1970

La pin-up de la semaine n°68: Sondra Locke

2011-10-17T09:29:00.001+02:00

Sondra Locke (née le 28 mai 1947 à Shelbyville,Tennessee) Mens. 1,62m, 54kg (5ft4in, 118lb)

Actrice et réalisatrice américaine, Sondra Locke a travaillé à plusieurs reprises avec Clint Eastwood, dont elle a été la compagne.

Amatrice de cinéma dès sa jeunesse, elle se présente, alors encore étudiante, à un casting pour Le cœur est un chasseur solitaire. Elle décroche le rôle Mick Kelly et est nommée pour l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle!

En 1970, Cover Me Babe est un échec critique et commercial. Mais un an plus tard, elle renoue avec le succès dans Willard, un drame psychologique, et enchaîne les tournages. C'est en 1976 qu'elle rencontre Clint Eastwood sur le tournage de Josey Wales hors-la-loi. Elle devient sa maîtresse et participe à 6 de ses films, mais travaille aussi avec d'autres réalisateurs ainsi qu'à la télévision.
Elle passera ensuite derrière la caméra dans les années 80.

Le playboy du mois n°5: Clint Eastwood

2011-10-13T17:26:00.000+02:00

Clint Eastwood (né le 31 mai 1930 à San Francisco, Californie) 1,93m

Acteur, compositeur, réalisateur et auteur américain, Clint Eastwood est connu dans les années 70 pour ses rôles de l'Homme sans nom et de l'Inspecteur Harry.
Il est plus connu par la suite pour sa carrière de réalisateur.

Jeunesse
Dès la naissance, Clinton Jr. est une "petite" célébrité, plus gros bébé de la maternité avec ses 5,2 kg, les infirmières le surnomment "Samson" tellement il est grand!
Peu porté sur l'école, il enchaine les petits boulots pendant sa scolarité: caddy sur un terrain de golf, distribution de journaux, tonte des pelouses, emballage des courses dans une épicerie, bucheron, veilleur de nuit...
Au lycée technique, il s'intéresse surtout aux voitures et aux filles. Mais la formation de maître-nageur qu'il suit en parallèle à la Croix-Rouge lui permet de servir comme professeur de natation lors de son service militaire. C'est pendant son service qu'il rencontre Margaret Neville Johnson ("Maggie"), qu'il épouse à Noël 1953.
Repéré par Universal pour son physique de beau jeune homme de 1,95 mètre, il tourne dans des films à petits budgets et intègre la Universal Talent School où il apprend la comédie.Malgré quelques rôles (parfois même non crédités), son contrat d'un an n'est pas reconduit. Mais un ami l'aide à décrocher un grand rôle dans La VRP de choc (First Traveling Saleslady). Quelques petites rôles plus tard, il ne parvient toujours pas à décrocher un contrat avec une major.
Fils d'une mère amatrice de jazz et d'un père guitariste-chanteur, Clint s'essaye aussi à la musique: clarinette, piano, ... et sort en 1959 son premier album de country, Cowboy Favorites (sans succès).

1ers rôles: la période western
La même année, il réussit enfin à obtenir un grand rôle dans la série télévisée Maverick. Mais c'est toujours sa femme Maggie qui finance la famille grâce à son emploi comme mannequin.
Prêt à abandonner le cinéma, il signe finalement un contrat grâce à son nouvel agent qui lui trouve le rôle d'un cow-boy nommé Rowdy, dans la série Rawhide. Son nom commence à être connu: Son salaire s'élève désormais à 750 $ par épisode et il achète nombre de voitures et de propriétés.
Clint récupère le script d'un western italien tourné en Espagne: Pour une poignée de dollars, avec une très bonne intrigue: il signe un contrat de 15000$ pour le rôle de "l'homme sans nom". Le film est le succès imprévu de l'année dans toute l'Europe!
Clint Eastwood s'engage avec Sergio Leonepour la suite, Et pour quelques dollars de plus, avec Lee Van Cleef, et Sophia Loren (qui le proclame "plus grande star masculine d'Italie") puis le 3e épisode de la trilogie, Le Bon, la Brute et le Truand.
Ce succès européen lui ouvre les portes d'Hollywood: Pendez-les haut et court, son 1er western américain, (suivi d'un contrat avec Universal), Un shérif à New York, Quand les aigles attaquent et un film musical, La Kermesse de l'Ouest, en 1969.
En 1970, il réalise son 1er film, Un frisson dans la nuit,où il y joue également le rôle principal, qui reçoit un très bon accueil.

Harry superstar
La consécration arrive en 1971: Clint récupère le rôle refusé par Frank Sinatra du détective Harry Callahan dans L'Inspecteur Harry (Dirty Harry). Harry est n°1 au box-office. 2 ans plus tard, la suite, Magnum Force obtient un plus grand succès encore!
Entre temps, Clint Eastwood a réalisé son 2e film, le western L'Homme des Hautes Plaines.
Il enchaîne avec :
- La Sanction (réalisateur et acteur), un échec,
- Josey Wales hors-la-loi, sur lequel il renvoie et remplace le réalisateur et rencontre l'actrice Sondra Locke avec qui il démarre une relation.
- L'inspecteur ne renonce jamais, (The Enforcer), 3e volet du Détective Harry en 1976
- L'Épreuve de force Sondra Locke, en 1977 (sa femme demande Maggie Johnson alors leur séparation)
- Doux, dur et dingue (Every Which Way But Loose) comédie avec un orang-outan! en 1978

avec Sondra Locke

Le Style Clint Eastwood
Clint est marqué à vie par le personnage solitaire et taciturne de "L'Homme sans nom": une grand silhouette à la sa carrure solide, des yeux clairs caché au fond d'un visage énigmatique et un jeu d'acteur minimaliste avec plus de silences que de dialogues.

La suite en images...

Le Skylab: un weekend familial en 1979

2011-10-12T11:22:00.002+02:00

L'histoire (vraie) de ce satellite, le Skylab, qui doit s'écraser sur la terre, n'est qu'un prétexte qu'a trouvé Julie Delpy pour nous raconter l'histoire d'une (de sa?) famille qui va passer le weekend ensemble à l'occasion de l'anniversaire de la grand-mère.

Certains trouveront peut-être qu'il ne se passe grand chose, qu'il n'y a pas vraiment d'"histoire", mais c'est justement le parti pris du film, qui est finalement presque un documentaire sur la vie de famille à la fin des années 70.

Moi j'ai passé un très bon moment, à me remémorer de très bon souvenirs de weekends ou d'anniversaires en famille, avec leurs repas, jeux de carte, débats politiques, souvenirs de la guerre, tours de vélo dans le jardin, histoires de fantômes entre gosses...

Côté réalisation, le film est très réussi
L'ambiance est superbement retranscrite, on a vraiment l'impression de passer le weekend avec toute la famille. Les looks, musiques, décors sont vraiment très soignés: quel plaisir de retrouver dans le film les bols à fleurs dans lesquels je mange tous les jours ou la boîte à coton en plastique marron que j'ai toujours vue chez mes parents!

A voir absolument si vous avez vécu cette époque, en tant que parent ou enfant, et à montrer à vos parents pour leur rappeler leur jeunesse, ou à vos enfants pour leur raconter votre jeunesse en images!

La pin-up de la semaine n°67: Faye Dunaway

2011-10-07T12:00:00.013+02:00

A l'occasion de la ressortie en salles de Portrait d'une enfant déchue, plein champ sur une icône du cinéma des années 60 et 70

Faye Dunaway (née le 14 janvier 1941 à Bascom, Floride) Mens. 75-62-75 (34-25-34), 1,78m (5ft, 7 in)

D'abord actrice, puis productrice, réalisatrice et scénariste, Faye Dunaway est un des sex-symbol du cinéma des années 60 et 70, grâce notamment à ses rôles dans Bonnie et Clyde, L'Affaire Thomas Crown, ou La Tour infernale, où elle incarne souvent une femme à la beauté froide.

La jeune Faye suit des cours de danse, de claquettes, de piano et de chant. Elle étudie dans les universités de Boston et de Floride. A l'âge de 21 ans, elle prend des cours de théâtre à l'American National Theater and Academy. Repérée dans l'adaptation des Sorcières de Salem, elle est recommandée à Elia Kazan et encensée par la critique pour ses rôles dans des pièces à succès, en particulier Après la chute d'Arthur Miller et Hogan's Goat.

Son premier film, Que vienne la nuit, d'Otto Preminger, en 1966 est un calvaire pour elle, en raison de relations très conflictuelles avec le réalisateur. Elle rachète le contrat de 5 ans qu'ils avaient signé et pense même arrêter là sa carrière cinématographique.
Elle accepte pourtant le rôle de la criminelle Bonnie Parker dans Bonnie and Clyde. Critiqué pour sa "glamorisation" du couple de tueurs, sa violence et son humour noir, le film est un énorme succès commercial. Faye Dunaway est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice et obtient un BAFTA. Dès lors, elle travaille avec les plus grands acteurs hollywoodiens sous la direction de réalisateurs de renom:
- L'Affaire Thomas Crown, (refusé par Brigitte Bardot) Steve McQueen et le réalisateur Norman Jewison sont réticents à engager Faye Dunaway, mais changent d'avis suite au succès de Bonnie and Clyde. Le film entre dans la légende pour sa séquence de baiser de plus d'une minute entre McQueen et elle.
- Elle tourne sur le continent européen: Le Temps des amants, descendu par la critique, La Maison sous les arbres, de René Clément qu'elle considère comme son plus mauvais film.
- De retour aux USA, elle tourne dans le 1er film de Jerry Schatzberg, photographe du film Bonnie and Clyde, Portrait d'une enfant déchue, inspiré de la vie du mannequin Ann Saint Marie. Le film ne sort que dans une seule salle de Manhattan mais est distribué en France. Dunaway est à nouveau nommé aux Golden Globes.
- L'Arrangement avec Kirk Douglas,
- Elle incarne le personnage diabolique de Milady de Winter dans Les Trois mousquetaires et sa suite On l'appelait Milady.
- Ses querelles avec Roman Polanski sur le tournage de Chinatown font la une des journaux à scandales, mais le film est un très grand succès critique et commercial. Elle est nominée aux Oscars et Golden Globes et BAFTA.
- Avec Paul Newman dans le film catastrophe La Tour infernale (1974),
- Avec Robert Redford dans Les Trois Jours du condor (1975) de Sydney Pollack, succès populaire et critique.
- 2 ans plus tard, elle remporte l'Oscar et le Golden Globe de la meilleure actrice pour son rôle de productrice de télévision dans Network.
- Le Voyage des damnés (1976) de Stuart Rosenberg, l'histoire de 937 réfugiés juifs allemands qui fuient l'Allemagne nazie en embarquant sur le paquebot SS Saint Louis et qui se voient refuser l'asile à Cuba et aux États-Unis.
- Après 2 ans d'absence, Les Yeux de Laura Mars (1978), nouveau succès critique et commercial, puis Le Champion (1979).
Elle poursuit sa carrière d'actrice au cinéma et à la télévision dans les années 80 et 90 avant de passer derrière la caméra. .

Portrait d'une enfant déchue (bande annonce)

Mangez des pommes

2011-10-06T11:50:00.000+02:00

Steve Jobs, co-fondateur d'Apple à la fin des années 70, nous a quitté hier à l'âge de 56 ans. Il avait quitté ses fonctions à la tête de son entreprise au début de l'année, pour raisons de santé.

Un drame pour les fans de la marque à la pomme.. mais moi ça ne m'empêchera pas de continuer à manger des pommes!

Si le design et la simplicité qui ont fait le succès de la marque s'inscrivent bien dans la tendance des années 70, la stratégie de fermeture, en est, elle, bien éloignée, je trouve... Moi, en tout cas, je vais continuer à utiliser de plus en plus de logiciels libres, en jeune hippie que je suis!

Allez, pour le plaisir, quelques photos de sa pomme dans les années 70:

Bonne journée les animaux

2011-10-05T12:13:00.000+02:00

Aujourd'hui, mardi 4 octobre, c'est la journée mondiale des animaux (World Animal Day), alors moi je vous balance quelques photos 70s d'animaux ou en rapport avec les animaux: des hommes et des animaux à la mode, des filles dénudées avec des animaux, Robert Plant avec des animaux...
Oh, et puis j'ajoute un petit clip des Animals (mais j'aurais pu aussi vous mettre les Turtles, Cat Stevens ou les Yardbirds...).

Robert Plant et un cheval...

...ou un serpent

PS: j'espère que vous n'avez pas oublié de nourrir le chat / le chien ce matin!

Le Belleville des années 70 en images

2011-09-22T12:00:00.002+02:00

Dans le cadre du cycle "Belleville-Ménilmontant en images", l'association Trajectoires présente l'exposition Le Belleville de F.X. Bouchart, une série de photographies du quartier dans les années 70.

A découvrir: le quartier de Belleville sous l'oeil de François-Xavier Bouchart à l'époque de sa grande transformation: rues et passages aujourd'hui disparus, commerces fermés, des enfants qui jouent sur les terrains vagues après la destruction d’immeubles...

Une expo interactive puisque des post-its ont été ajoutés sur les photos par des habitants du quartier pour identifier ici une rue qui a disparu, là un visage connu.

Jusqu'au 16 octobre 2011 au Centre d'Accueil Thérapeutique à Temps Partiel

Du lundi au jeudi: 14h-17h
Le vendredi: 13h-16h (avec l’Amicale du Bouffadou)
Samedi et dimanche: 10h-12h / 14h-18h (avec l’Association Trajectoires)

CATTP 20ème
Amicale du Bouffadou
93 rue des Vignoles 75020 Paris (métro Maraîchers)

Playboy Club: le retour des Bunnies

2011-09-19T08:30:00.004+02:00

Le retour des clubs Playboy à Londres et Chicago, et une série TV qui se déroule justement dans le Club de Chicago dans les années 60: Pas de doute, les playmates en tenue de lapin sont à nouveau sous les projecteurs.

Les Clubs Playboy rouvrent leurs portes

Helga Schramm
1er Bunny du Club de Londres

Il y a encore quelques années, le club de Palms à Las Vegas était l'ultime vestige de l'empire Playboy dans le monde... Mais Hugh Hefner est de retour, il a racheté la marque au petit lapin et a décidé de redonner ses lettres de noblesse à la marque.

Après la réouverture de Playboy Clubs, le 1er à Cancun et le 2e à Mayfair, en plein centre de Londres en juin dernier, 20 an après sa fermeture. Le club de Londres s'inscrit dans la tradition avec un casino, un fumoir à cigares en terrasse, un bar des sports, un night-clubn un bar à cocktail et un restaurant gastronomique.
A Chicago, les plans se confirment autour d'un ancien restaurant, à quelques blocs du mythique club des années 60. Ce Playboy Club sera le seul à être indépendant (non rattaché à un hôtel ou un casino) et devrait ouvrir en 2012.

The Playboy Club, la série

La série a débuté le 10 septembre sur les ondes d'NBC. Elle se déroule autour du club Playboy de Chicago dans les années 60 et suit le quotidien des "bunnies" dans le premier club privé ouvert par Hugh Hefner.
On découvrira au fil des épisodes des intrigues mafieuses, la libération sexuelle aux Etats-Unis et un tas d'actrices sexy en tenue de petit lapin! Je vous laisse découvrir les belles sur la bande-annonce.

En attendant de voir débarquer la série en France, quelqu'un a t-il déjà vu un épisode?

La pin-up de la semaine n°66: Ann Pennington

2011-09-16T12:00:00.000+02:00

Ann Pennington (née le 3 juin 1950 à Seattle, Washington) Mens. 86-63-89; 1,66m - 50kg (34-25-35, 5ft5, 110 lb)

Ann Victoria Pennington est une actrice et mannequin américain. Elle est Playmate du Mois pour le magazine Playboy de mai 1976, 5 ans après sa grande soeur Janice.

Tout comme Janice, Ann est aussi connue pour avoir travaillé comme mannequin dans des jeux télévisés, notamment Card Sharks, The Nighttime Price Is Right et Truth or Consequences.
Ann apparait également dans des publicités et dans des romans-photo du magazine Cosmopolitan.

Pour l'anecdote, la photo centrale de son shoot pour Playboy a été réutilisée pour la fabrication d'un flipper intitulé Sexy Girl.

Les 2 soeurs sur le plateau du Juste Prix

Le flipper Sexy Girl

Mr Eddy tire sa révérence

2011-09-15T08:30:00.004+02:00

Icône du twist et du rock'n'roll ds les années 60, Eddy a dans les années 70 empruntées les funk, pop, hard-rock... avec un succès mitigé avant de retourner à la source: la musique noire américaine.
Après plus de 50 ans de carrière, Monsieur Eddy a fait ses adieux à la scène lors d'un dernier concert le 5 septembre 2011.
Penchons-nous un peu sur une partie plus sombre de sa carrière: le début des années 70

Après la vague du rock n roll et du twist dans les années 60, Eddy se perd un peu dans les années 60 entre les hippies, le funk, le disco... Après 10 ans de carrière, il est en pleine traversée du désert. Il le dit lui-même dans sa chanson Cash:

J'ai vingt-neuf ans maintenant et je chante depuis plus de dix ans
Ma carrière est en dent de scie, des succès parfois l'oubli
Mais je n'ai rien à me reprocher, car j'ai toujours chanté avec sincérité

Pour palier les maisons ventes de disque, sa maison de disques Barclay ressort des compilations des tubes de ses débuts avec les Chaussettes Noires...
Eddy, qui ne manque pas d'humour et d'autodérision, anime à cette période une émission de radio sur France Inter: En attendant que ça passe...

avec Magma

Il expérimente alors différents styles, notamment avec Michel Polnareff, Joël Daydé, les groupe Zoo et Axis ou encore Magma, avec qui il enregistre l'album Zig Zag en 1971.

Si le succès n'est pas au rendez-vous, les titres d'Eddy restent de qualité, et on peut notamment retenir Vaudou, ou l'adaptation en français du Superstition de Stevie Wonder, sur l'album Ketchup électrique (1973), dans la grande tradition des adaptation à la Eddy.
A la même époque Eddy chante La chanson de Judas dans l'adaptation en français de la comédie musicale Jesus-Christ superstar.

avec Polnareff

C'est en revenant à ses racines, le rock'n'roll, qu'il retrouve le succès.Il sort en 1974 Rocking in Nashville (qui est déjà son 15e album!) avec le tube C'est un rocker, suivi un an plus tard de Made in USA.

Les 2 albums suivants, Sur la route de Memphis (1975) et La Dernière Séance (1976) contiennent plusieurs de ses chansons aujourd'hui les plus connues:
- La fille du motel
- Sur la route de Memphis
- Pas de Boogie Woogie
- La Colline de Blueberry Hill
- La Dernière Séance

Le succès est de retour ... et pour toujours!

Source photos: Ina, journal Le Progrès, www.mitchell-city.com

Vacances au Canada: architecture in Montréal

2011-09-13T13:00:00.001+02:00

Après ce court séjour à Québec, retour à Montréal.
Il est temps de commencer à explorer la ville aux multiples facettes: petites maisons de briques, parcs, gratte-ciels et vestiges de l'Expo '67 et des J.O. 1976.

Du côté des gratte-ciels, la hauteur ici est limitée: aucune construction ne doit dépasser le sommet du Mont Royal, la colline qui a donné son nom à la ville.

Les 2 plus beaux bâtiments de la ville, pour moi? Bien évidemment la Biosphère, pavillon lors de l'exposition Universelle de 1967, et le stade olympique construit 1976, une sorte de soucoupe volante du dessin animé Goldorak (créé en 1975, 2 ans après le début de la construction) posée sur les hauteurs de la ville, avec son impressionnante tour penchée.

Pour le reste, je vous ai préparé un diaporama, comme d'habitude! (et je vous mets le générique de Goldorak, pour le plaisir.)

Goldorak - 1er générique français (1978)

La pin-up de la semaine n°65: Janice Pennington

2011-09-08T18:00:00.000+02:00

Janice Pennington (née le 8 juillet 1942 à Seattle, Washington) Mens. 91-58-91; 1,73m 56kg (36-23-36; 5ft8i., 123lb)

Janice Marie Pennington, mannequin américain, est la Playmate du mois pour le magazine Playboy de mai 1971. Elle est plus connue pour avoir été une des "Barker's Beauties", les mannequins de l'émission de télévision Le Juste Prix, dans laquelle elle a travaillé de 1972 à 2000.
Au cours d'une émission, elle a eu 2 légers accidents avec une voiture quelle conduisait sur le plateau pour la présenter aux candidats. Une autre fois, elle a manqué se faire écraser par un congélateur surchargé qui s'est renversé, étalant tout ses ingrédients sur le sol!

Sa carrière d'actrice se cantonne à la télévision où elle obtient quelques rôles dans des séries et un petit rôle au cinéma dans Une certain façon d'aimer (I Love My Wife) en 1970. Janice Pennington est une des co-fondatrices du Hollywood Film Festival.
Sa soeur, Ann Pennington, également mannequin, apparaîtra dans Playboy quelques années après elle.

Publicité pour des cigarettes

Couverture de Vogue

On signe où?!?

Hommage à Janice Pennington lors du 25è anniversaire du Juste Prix:

Vacances au Canada: architecture in Québec-city

2011-09-07T10:00:00.002+02:00

Après le choc du 1er jour an arrivant à Montréal (pour rappel: gratte-ciels, 4x4 et gros camions!), départ dès le lendemain sur l'autoroute 40 Est en direction de Québec.

La ville la plus européenne du Canada, paraît-il, compte en effet de nombreux bâtiments parmi les plus vieux du pays, puisque les 1ers colons se sont installés à Québec, "là où le fleuve se rétrécit".
Côté architecture, le mélange est assez flagrant entre les quelques gratte-ciels des années 60-80 et les bâtiments plus anciens.

Parmi les merveilles des 70s: l'hôtel Loewes Le Concorde de 1974, formidable pyramide de béton surmontée d'un restaurant panoramique circulaire accessible par un ascenseur de verre!

Pour le reste, je vous ai préparé un petit diaporama de mes photos:

10000 visites!

2011-09-05T12:30:00.004+02:00

Merci à mes fidèles lecteurs en France et dans le Monde, aux amateurs de pin-ups qui ne regardent qui les images, aux curieux qui sont arrivés ici par hasard... pour ces 10.000 visites au mois d'août!
Thanx, gracias, grazie, danke, taak...

Playmate à boire

2011-09-02T08:00:00.000+02:00

Petit bonheur tout simple pour un fan des années 70 comme moi: boire un diabolo grenadine dans un verre décoré d'une superbe playmate dénudée sur la plage! Mais ce n'est pas n'importe quelle fille, puisqu'on reconnaît parfaitement sur le verre Susan Shaw, pin-up de la semaine n°54!

(En principe la jeune fille se dénudait lorsqu'on versait une boisson -chaude ou froide?!?- dans le verre mais ce système ne fonctionne malheureusement plus...)

Susan Shaw... à boire très frais!

La pin-up de la semaine n°64: Pattie Boyd

2011-09-01T12:00:00.000+02:00

Pas de playmate dénudée cette semaine, mais une icône de la mode des années 60-70

Pattie Boyd (née le 17 mars 1944 à Hampstead, Angleterre)

Patricia Anne Boyd, mannequin et photographe britannique, est surtout célèbre pour avoir été la femme de George Harrison puis Eric Clapton, auxquels elle a inspiré de nombreuses chansons d'amour.

En 1962, Pattie est shampouineuse à Londres quand un employé d'un magazine de mode lui suggère de devenir mannequin. La voilà qui débute dans le mannequinat à l'âge de 18 ans, mais la jolie jeune fille connait des débuts difficiles car les photographes trouvent qu'elle a de trop grandes dents! Elle travaille quand même à Londres, New York et Paris (notamment pour Mary Quant).

Elle rencontre George Harrison (membre des Beatles) lors du tournage du film A Hard Day's Night en 1964, et l'épouse en 1966. Pattie devient un des guides spirituels des Beatles: elle invite son mari et les Beatles à assister à une conférence du Maharishi, et tous partent en Inde se former à la méditation transcendantale. Pattie a inspiré à George Harrison la chanson Something, dont Frank Sinatra a dit qu'elle était "la meilleure chanson d'amour jamais écrite". Elle lui a probablement inspirée aussi I Need You et Isn't It a Pity.
Désormais épouse d'un Beatles, sa renommée est mondiale, elle fait la couverture de Vogue en 1969 (éditions britannique et italienne) et devient chroniqueuse dans le magazine de mode. Véritable icône de mode, même Twiggy a déclaré qu'elle avait basé son look sur celui de Pattie au début de sa carrière.

Aux côtés de George Harrison, elle fait la connaissance du célèbre guitariste Éric Clapton à la fin des années 60, qui tombe amoureux d'elle. Elle quitte l'ex-Beatle en 1977 et épouse Clapton en 1979.
Dès 1970, Éric Clapton était déjà épris de la belle Pattie pour laquelle il écrit la chanson Layla.Elle lui inspirera également Bell Bottom Blues, Wonderful Tonight, Old Love...

Pattie Boyd dans une Publicité pour le shampooing Dop:

Le playboy du mois n°4: George Harrison

2011-08-29T14:00:00.004+02:00

Point de gros muscles, mais un charme discret à l'anglaise

George Harrison (25 février 1943, Liverpool - 29 novembre 2001, Los Angeles)

Musicien, auteur-compositeur, chanteur et producteur de cinéma britannique, George Harrison était le guitariste et plus jeune membre (et le "plus calme") des Beatles.

Dès l'âge de 12 ans, hospitalisé pour une inflammation des reins, il achète sa 1ère guitare à un camarade de classe: vite brisée elle reste inutilisée. Mais son père lui présente un ami guitariste qui lui enseigne de nouveaux accords et morceaux. Harrison fonde alors avec son frère Peter le groupe The Rebels.
Dans le bus pour l'école, il rencontre Paul McCartney. C'est lui qui suggère à son ami John Lennon d'inclure Harrison dans son groupe The Quarrymen. Malgré le jeune âge de George, Lennon l'auditionne et est impressionné par ses talents.
Le succès arrive pour George et ses amis, désormais, les Beatles.

Le Beatle calme

Pour le médiés, Georges Harrison est le "Quiet Beatle" (le "Beatle calme"), en contraste avec l'exubérance de John Lennon, l'humour décalé de Ringo Starr ou l'aisance de Paul McCartney.

D’abord guitariste solo et un des trois chanteurs, l’influence de Harrison dans la musique des Beatles va croissante au fil des années. En 1965, il introduit la spiritualité, la musique et les instruments indiens, découverts lors du tournage de Help!. Durant les dernières années des Beatles, il compose quelques-unes de leurs plus belles chansons, comme While My Guitar Gently Weeps, Something ou Here Comes the Sun. C'est également lui qui apporte à la toute fin l'usage du synthétiseur, une grande nouveauté dans le rock.

Sa frustration de rester dans l’ombre de Lennon et McCartney conduisent à la séparation des Beatles en 1970. Harrison quitte alors le groupe pendant une douzaine de jours, mais les autres parviennent à le faire revenir pour l'enregistrement de Let It Be.
George Harrison est le 1er des Beatles à entamer une carrière solo (avant la sortie d'Abbey Road). Son triple album All Things Must Pass, avec la chanson My Sweet Lord, est un formidable succès mondial.
Il organise en 1971 le premier concert de bienfaisance de l’histoire du rock, en faveur du Bangladesh.
George fonde également sa société de production cinématographique HandMade Films, qui produit notamment le film des Monty Python La Vie de Brian, dans lequel il fait une brève apparition.

George et Pattie, duo d'idoles
C'est sur le tournage de A Hard Day's Night, qu'il rencontre Pattie Boyd en 1964. Il épouse la jeune mannequin 2 ans plus tard, et Pattie quitte son métier pour se consacrer à sa vie de famille. Leur relation inspire à George plusieurs chanson, comme For You Blue, I Need You et surtout Something, la plus belle chanson jamais écrite, d'après Frank Sinatra.
Ils forment tous les 2 un des couples les plus glamours du moment, voyageant ensemble et explorant en même temps l'Inde, la spiritualité orientale, la drogue... A la pointe de la mode, ils font les choux gras des photographes et de la presse.
Le couple se sépare en 1977. George Harrison épouse en 1978 Olivia Trinidad, secrétaire de la maison de disques A_M Records, avec qui il a un fils, Dhani.

George et Pattie

Le style George Harrison

Grandes oreilles, coupe au bol et canines de vampire, le jeune George n'était sûrement pas le plus joli de sa classe. Pourtant il s'arrange au fil du temps: longs cheveux bruns ondulés, discret, regard intriguant, le Beatle tranquille a ses admiratrices dans les fans des Beatles.
Jeune rockeur durant ses études, il est tiré à quatre épingles dans les années 60, il reste classique dans ses tenues et penche peu dans la mode psychédélique.
Mais on le retrouve en hippie dans les années 70, notamment après ses séjours en Inde: moustache, cheveux longs, tuniques...
De nombreux musiciens ont été influencé par sa musique, mais également par son style (les frères Gallagher, Ben Harper, ...).

Et vous, lequel préférez-vous, le rockeur, le gendre idéal, le hippie?

Un air de Gallagher?

Gérard Blanc?!

George Harrison - My Sweet Lord (Concert for Bangladesh 1971)

Plus de photos de George sur http://georgerotica.tumblr.com

Libourne fête les années 70

2011-08-26T12:00:00.002+02:00

Avis à tous les amoureux des années 70, aux nostalgiques des pattes d'éph', aux curieux... La ville de Libourne (près de Bordeaux) vibrera au rythme des années 70 les 10 et 11 septembre.

Après la réussite de la fête des années 60 l'an dernier, la décennie du rock'n'roll et du twist laisse sa place aux hippies et au disco!

Au programme de ces 2 jours:
- village hippie, défilé, blindtest...

- rassemblement Harley Davidson
- maquillage et coiffure "Flower Power"
- concerts blues-rock 70′s, folk-rock, reprises de Joe Dassin
- Blind test 70′s géant
- parade musicale 70’s
- spectacle musical "Les années Hippies"

L'occasion de ressortir vos plus belles tenues et, pour une fois, de passer inaperçu en pattes d'éph et chemise col pelle à tarte!

Pour en savoir plus: http://www.fetedesannees70.com

Soul music: Charles Bradley

2011-08-23T12:00:00.002+02:00

Grosse surprise de l'année au festival Solidays (fin juin à Paris): Charles Bradley, soulman tout droit sorti des années 70.

Plutôt emballé à l'écoute de l'album avant le concert, l'excitation s'est amplifiée quand j'ai vu arriver sur scène la réincarnation de James Brown! Sur scène, Mr Charles nous plonge directement dans les années 60-70, avec une combinaison à pattes d'éph' pailletée, "so disco"!
Les musiciens assurent et Charles fait son show: jeu avec le micro, grand écart, pas de danse à la James (funky chicken mash potatoes...) et sa puissante voix et ses cris sauvages font frémir le chapiteau!
Il montre aussi qu'il n'y a pas d'âge pour s'illustrer dans la musique et le chant, puisque Mr Charles affiche 62 ans!

Eh oui, car si Charles n'avait que 14 ans quand il a vu pour la 1ère fois son idole James Brown en concert (en 1962), il n'a alors de cesse de faire la même chose: chanter et danser. Une carrière brusquement avortée par le départ des membres de son tout 1er groupe pour la Guerre du Vietnam. Il passe alors sa vie derrière les fourneaux, cuisinier à la ville, mais toujours chanteur: il chante avec divers groupes et monte un show de reprises de James Brown.
C'est à plus de 50 ans que Charles Bradley est finalement reperé par un producteur de Daptone Records, qui lui fait enregistrer son 1er single Take It As It Comes avec le groupe Sugarman 3. Il enregistre ensuite 2 singles avec le groupe de funk Dirt Rifle and the Bullets. Le groupe se sépare peu après mais
Thomas Brenneck, le compositeur et guitariste remonte un groupe de soul instrumentale, The Menahan Street Band, avec lequel il et enregistra un 1er album Make the road by walking sur le label Dunham Records qu'il venait de créer à l'intérieur de Daptone Records.
Il décide de composer un album avec Charles Bradley No Time For Dreaming, qui sort en CD et vinyle janvier 2011.

Extrait du concert à Solidays et interview:

http://thecharlesbradley.com/

http://www.myspace.com/charlesbradleymusic

La pin-up de la semaine n°63:

2011-08-19T12:00:00.001+02:00

Le retour des pin-ups, avec une canadienne et même un homme tout nu!!!

Billie Rainbird (née en 1951 au Québec) Mens. 96-58-91; 1,77m (38-23-36, 5ft10in)

Belle (fausse) blonde aux yeux bleus, Billie Rainbird est Pet of the Month pour le magazine Penthouse de mai 1975.
La canadienne milite pour un Québec "libre" à sa manière... en posant nu sur les plages de la Méditerranée! A l'époque du reportage, elle travaille comme traductrice de documentaires anglophones pour la télévision francophone. Ses hobbies: la cuisine gastronomique et la randonnée dans les montagnes canadiennes.

Fait notoire: non seulement la couverture de ce Penthouse montre une blonde dans un chemisier mouillé très transparent, mais Billie Rainbird dévoile sa toison pubienne sur 5 photos, un record pour l'époque! De plus, il n'y a cette fois aucun flou artistique ou lumière diffuse pour masquer la pilosité intime de la pin-up: elle pose en pleine lumière sur la plage.

pour vous les filles... (1er couple nu de ce blog!)

Road-trip canadien

2011-08-17T12:30:00.006+02:00

Premier retour sur mes vacances au Canada, avec pour commencer des tas de photos de bagnoles américaines, bien sûr!!!

1er choc sur la route entre l'aéroport et montréal: les gros pickups et des trucks monstrueux (qui m'ont donné quelques frissons au volant en les voyant se rapprocher dans mon rétroviseur)... "C'est donc ça, l'Amérique!"

Au fil de mes ballades dans les rues, je n'ai pas manqué de capter les plus beaux spécimens croisés: Firebird, Corvette, Torino... et quelques modèles plus récents comme l'omniprésente Ford Mustang nouvelle génération et sa cousine la nouvelle Dodge Charger.

Questions 2 roues, il n'y a pas photo, la reine des routes est bel est bien la Harley-Davidson, à piloter bien sûr en cuir ou blouson en jean sans manche, et casque bol sur la tête.

La plus belle surprise: Au détour d'une route entre Toronto et Kingston, on tombe sur un marchand de voitures d'occasion avec de vieux spécimens de collection: Mustangs, Oldsmobile de course, VW Karmann, Cadillac... 1/2 tour et pause photo obligatoire!!!

Pour le plaisir des yeux, un diaporama avec toutes les photos:

Lost in the Seventies est de retour!!!

2011-08-16T17:11:00.000+02:00

Après un long mois d'absence... et donc de vacances, me voici de retour sur les autoroutes mondiales de l'information.

J'ai ramené dans mes valises des tas de photos, de quoi alimenter quelques billets, notamment avec des vieilles bagnoles canadiennes et l'architecture des années 60-70 de Québec, Montréal, Toronto...

Et puis la pin-up de la semaine revient très vite (je sais que vous l'attendez impatiemment)!

A très bientôt!

O' Canada!

2011-07-08T12:44:00.001+02:00

Désolé, le blog est un peu en veille en ce moment pour cause de:
- pas le temps
- trop de boulot
- préparation de vacances
- ...

J'essaierai d'être plus prolifique au mois d'août, et de ramener de chouettes souvenirs 70s de vacances!

En attendant, j'essaierai de poster quelques articles du pays des caribous, des bûcherons, d'Expo 67 et des JO de 1976... ou au moins quelques images sur http://lostin70s.tumblr.com

Visitez le Paris des années 70

2011-06-24T12:00:00.000+02:00

J'ai commencé à noter les lieux d'intérêt pour les amateurs d'architecture et design des années 70 sur une carte Google.

Quelques lieux à Paris pour commencer: le Centre Pompidou ou les Halles, bien sûr, mais aussi de superbes immeubles cachés dans des petites rues, des boutiques d'époque ou des églises atypiques.

La carte va s'étoffer au fur et à mesure de mes balades et peut-être s'étendre à la France avant de conquérir le reste du Monde, MUAHAHAHA!

N'hésitez pas à me signaler d'autres endroits 70s!

http://goo.gl/maps/sf7A

Le playboy du mois n°3: Robert Plant

2011-06-22T10:00:00.003+02:00

Robert Plant (né le 20 août 1948 à West Bromwich, Angleterre)

Chanteur et joueur d'harmonica (de tambourin et de guitare à l'occasion) britannique, Robert Plant est le leader charismatique d'un des plus grands groupes de rock de tous les temps: Led Zeppelin.
Je ne retracerai pas sa biographie en détail, car vous la retrouverez ici: http://lostintheseventies.blogspot.com/2010/01/le-plus-grand-groupe-de-rock-de-tous.html
C'est sur scène que Led Zeppelin est véritablement au sommet de son art. Avec le guitariste de légende Jimmy Page, Robert Plant forme un des 1ers duos mythiques guitare/chant. La guitare et la voix se répondent parfaitement.

Le style "Percy":
Chemise ouverte sur son torse nu, jeans à pattes d'éph' ultra-moulants et boots à talons, longue chevelure bouclée, bracelets de force et grosse boucle de ceinture, Robert Plant est aussi une icône de mode totalement dans la tendance hippie-psychédélique.
Si les textes écrits par Robert Plant sont souvent mystiques, beaucoup de chanson parlent des femmes et notamment de sexe, et c'est souvent sur celles-ci qu'il se déchaine: cris orgamiques, déhanchés et coups de reins suggestifs...
Les minettes qui hurlent et tombent dans les pommes devant Lennon et Mc Cartney ont désormais disparu pour laisser place aux rockeuses-hippies-psychédéliques qui tombent le tricot et lancent leurs soutien-gorges à leur idole.

"I'm gonna give you every inch of my love..."

Un atelier pour restaurer les vieilles Yamaha

2011-06-21T12:00:00.001+02:00

C'est le moment de ressortir la vieille bécane qui moisit au fond du garage: XT, DTMX, RT, AT1...

Fin 2011, tous les amateurs de Yamaha des sixties et seventies vont pouvoir bénéficier d'un service de restauration à la carte, une 1ère en Europe.
Rendez-vous à Saint-Ouen l'Aumône (Val d'Oise) au siège social de Yamaha, dans l'atelier mécanique, recherche et développement. C'est dans cet endroit unique en Europe que les mécaniciens de Yamaha Motor France préparaient les motos de course et notamment les machines du Paris-Dakar. Aujourd'hui, l'atelier sert encore à préparer les véhicules spéciaux de la Poste, des services de police et de Gendarmerie, ainsi qu'à la révision des motos du parc presse.
Yamaha va également mettre en place une aide pour la recherche de pièces détachées: un catalogue de toutes les pièces disponibles dans le réseau et des pièces actuelles compatibles avec les motos anciennes et un carnet d'adresses de tous les artisans capables de refaire les pièces manquantes
L'initiative est partie d'un collectionneur, Eric de Seyne, autrement dit le patron de Yamaha Motor France. Un bon moyen de préserver et faire vivre les 1ers trails Yamaha sortis dans les années 70 et entrés dans la légende, comme les TZ, XT et RDLC.

(source: http://roues-libres.blog.leparisien.fr/archive/2011/05/16/yamaha-va-faire-revivre-son-passe.html)

La pin-up de la semaine n°62: Marie Ekorre

2011-06-19T15:15:00.000+02:00

Et voilà la 1ère pin-up à la demande! (pour "Amertum"")

Marie Ekorre (née le 11 décembre 1952 à Ludvika, Suède) Mens. 89-61-89 (35-24-35)

Actrice et mannequin de charme suédois, Marie Ekorre est Pet of the Month pour le magazine Penthouse de mars 1974. Son nom de famille signifie "écureuil", en suédois.
Elle pose dans de nombreux magazines masculins ou de charme: Oui, Stag (sous le pseudonyme "Martha Redford"), FIB Aktuellt, Fiesta, Galan, Sexy, Konkret, Interviu, Praline ...

Entre 1971 et 1976, Marie tourne une quinzaine de films, pour la plupart des comédies érotiques aux titres évocateurs (en version française) comme Chaud les Teutons, Des filles pour deux voyous, Par le trou de la serrure, Ce que les étudiantes ne racontent pas, Ils avaient les mains sales ou La Cavaleuse au corps chaud.

SURPAT' - Vol.007¯

2011-06-14T19:30:00.000+02:00

Vous dansez en Surpat' depuis des années? Vous l'avez découvert en décembre avec la soirée "bal prom"? Vous n'êtes jamais allé en Surpat'?

Dans tous les cas, ne manquez pas le retour de la Surpat' avec une 7e soirée sous le signe du contre-espionnage le 17 juin!

SURPAT' Vol.007 - Les Années Contre-espionnage

"Le lieu le plus secrètement gardé de la capitale abrite le théâtre d'une intrigue insoutenable où notre héros doit sauver le monde des griffes d'un agent double à la solde de dangereux criminels. Dans cette course contre le mal, pourra t-il compter sur les inventions du meilleur ingénieur de la Couronne ? De quel côté se situe vraiment cet espion ...infiltré venu d'outre-océan ? Embûches, coups fourrés, fourberies, mais qui se cache derrière ce complot machiavélique ?

Pour le découvrir, frayez-vous un chemin parmi les invités de la plus grande réception dansante des années 60, la SURPAT Vol.007¯¯."
♫ Côté Jardin Les Agents du Mellotron tirent à coups de Big Band, Soul, Bossa, Mambo et Calypso
♫ Côté Chapelle Docteur No riposte avec du Rock, Twist, Yéyé, Limbo, Slow et Musique de Méchant

Vendredi 17 Juin -stop- Café A / Couvent des Récollets / 148 rue du Faubourg St-Martin / Paris -stop- dress code "contre espionnage 60's" -stop- entrée sur prévente

http://www.surpat.fr/
http://www.facebook.com/event.php?eid=192164024148252

Echauffez-vous dès maintenant sur ma playlist spécial "Surpat'"

Découvrez la playlist Surpat avec The Miracles

Pin-up à la carte

2011-06-14T12:30:00.001+02:00

Des suggestions pour les prochaines pin-ups de la semaine?
J'ai bien une très longue liste en attente, mais le choix est toujours difficile.

Blonde, brune ou rousse?
Actrice, chanteuse, playmate, héroïne de série TV?
Mince et élancée ou plantureuse à forte poitrine?
Américaine, française, suédoise, italienne?

J'attends vos idées, vos envies, vos pin-ups quoi!

Now choose your own pin-up: blonde/brunette/redhead, French/Swedish/Spanish, actress/singer... Awaiting your suggestions!

La pin-up de la semaine n°61: Viva Helziger

2011-06-10T12:30:00.001+02:00

Viva Helziger (née en 1952 en Suisse) Mens. 91-56-91 (36-22-36)

Viva Helziger est Pet Of the Month pour le magazine Penthouse du mois de janvier 1971.
La jeune Suisse travaille dans l'horlogerie et adore faire du ski et se promener au volant de sa Coccinelle rouge.

Il y a 40 ans: juin 1971

2011-06-09T18:30:00.001+02:00

Le 6 juin 1971, John Lennon et Yoko Ono rejoignent Frank Zappa sur la scène du Fillmore East, pour un rappel improvisé. Le morceau est enregistré, il sortira sur leur album Some Time in New York City.
Coup dur deux semaines plus tard: Bill Graham annonce la fermeture de la mythique salle de concert de New York, ouverte en mars 1968. Un concert d'adieu réunit The Allman Brothers Band, The Beach Boys et Mountain.

Du 20 au 24 juin se déroule le 1er festival de Glastonbury, dans le Sud-Ouest de l'Angleterre, à l'occasion du solstice d'été. Influencé par le mouvement des festivals gratuits, à commencer par celui de l'Île de Wight, Michael Eavis, après avoir assisté à un concert de Led Zeppelin au Bath Festival of Blues and Progressive Music, décide de se lancer.
La scène, construite en forme de pyramide accueille David Bowie, Traffic, Hawkwind, The Edgar Broughton Band, Family, Joan Baez... Pink Floyd était programmé mais l'accès à la scène rendait trop compliquée leur performance. En dehors des concerts, les disciplines artistiques se mélangent pendant ces 5 jours: danse, poésie, théâtre...
Le festival est enregistré et, comme pour Woodstock, un an plus tard sortira un triple album et le film Glastonbury Fayre.

Les autres actualités musicales:- Aretha Franklin se produit à le 21 juin
- Les singles qui s'arrachent chez les disquaires sont Won't Get Fooled Again des Who, L'Équipe à Jojo
de Joe Dassin et C'est la même chanson de Claude François. Infatigable, Claude François repart en tournée cette année avec Dani et C.Jérôme.

Les sorties d'albums du mois:
- Tarkus, d'Emerson, Lake et Palmer
- Love Letters from Elvis, d'Elvis Presley
- Blue de Joni Mitchell
- Byrdmaniax des Byrds
- First Pull Up, Then Pull Down de Hot Tuna
- Historic Dead, live de Grateful Dead
- Indelibly Stamped, de Supertramp
- What You Hear is What You Get (Live at Carnegie Hall) d'Ike et Tina Turner
- One World de Rare Earth
- San Francisco Dues de Chuck Berry
- Surrender de Diana Ross
- Touch des Supremes
- Touching Home de Jerry Lee Lewis

Au hit-parade,
la france flirte avec Michel Delpech et est charmé par la douce voix de Joan Baez et son Here's to you.
A l'étranger, les Rolling Stones dominent les charts avec Brown Sugar, devançant les groupes Three dog NIght et The Honey Cone, suivis de près par Ringo Starr, désormais en solo.

Retrouvez tous ces artistes dans la playlist du mois:

Découvrez la playlist juin1971 avec Ringo Starr

Aux Internationaux de France de Tennis de Roland Garrosle tennisman tchèque Jan Kodeš bat en finale le roumain Ilie Nastase à l'arraché en finale. Il remporte le tournoi pour la deuxième année consécutive.
En football:
- L'Ajax d'Amsterdam remporte la Ligue des Champions en battant en finale le Panathinaïkós d'Athènes 2 buts à 0.
- Le Stade Rennais bat l'Olympique Lyonnais en finale de la Coupe de France.
Le Championnat d'Europe de Boxe amateur se déroule à Madrid du 11 au 19 juin. Les pays de l'Est dominent très largement l'épreuve: l'URSS remporte la compétition, devant la Hongrie, la Pologne et l'Allemagne de l'Est et la Yougoslavie.
La 39e édition des 24h du Mans est remportée par la Martini Racing Team avec 2 courses d'avance. Les 2 pilotes de l'équipe allemande, Gijs van Lennep et Helmut Marko, se relaient au volant de leur Porsche 917K (4.9L, 12 cylindres à plat) et bouclent 397 tours dans le temps imparti.
Pour la 1ère fois, le fameux départ façon "Le Mans" où les pilotes doivent rejoindre leurs voitures en courant, est abandonné, remplacé par le départ façon "Indianapolis": départ lancé après un tour de chauffe.

Le film du mois en France fait dans l'épouvante.
Les Nuits de Dracula, avec Christopher Lee, ressuscitent le mythe du vampire des Carpates pour le bonheur... et l'effroi des amateurs de salles obscures.

Les autres actualités dans le Monde
- Le 58e congrès du parti socialiste se tient à Epinay-sur-Seine le 11 juin 1971: L'ex-SFIO doit réussir à réunifier les forces de gauche. Ses représentants seront désormais élus à la proportionnelle. C’est François Mitterrand, issu d’un parti qui fusionne alors avec le PS, qui est élu 1er secrétaire.
- Dans la bataille toujours ardente pour l'Espace: l'Union Soviétique lance Soyuz 11 avec 3 cosmonautes à son bord.
- Le 10 juin, les Etats-Unis lèvent l'embargo sur les produits provenant de Chine.
- La Norvège commence à exploiter le pétrole en Mer du Nord.
- Le 17 juin, le président Richard Nixon déclare officiellement la Guerre aux drogues dans son pays.

Autopromotion

2011-06-06T20:30:00.002+02:00

(Voir l'affiche originale)

Suivez le blog ici, mais aussi sur Facebook et sur Tumblr.

Lost In The Seventies est aussi sur Tumblr

2011-06-01T16:30:00.001+02:00

Ca y est, j'ai craqué: les utilisateurs de Tumblr peuvent me rejoindre ici: http://lostin70s.tumblr.com/
Non pour remplacer le blog mais plutôt pour poster des chouettes photos, des liens, qui ne nécessitent pas forcément un article ici.

Tumblr users: you can now also follow Lost in The Seventies there: http://lostin70s.tumblr.com/

Paris 70s: Cours de Vincennes

2011-05-31T19:00:00.006+02:00

Pour inaugurer le début d'une longue série (j'espère), découvrez ce très bel immeuble des années 70. Situé au 66-68 Cours de Vincennes, dans le 12e arrondissement. (Nation)
Au beau milieu des immeubles Haussmaniens de cette grande avenue se détache cet immeuble avec ses fenêtres aux angles arrondis, ce 1er étage en surplomb et ses couleurs beige et marron caractéristiques:

En s'approchant de plus près, l'espace dégagé sur le côté dévoile l'imposant bâtiment tout en rondeurs:

voir sur Google Maps

Et voilà à quoi à quoi il aurait pu ressembler pris en photo il y a une quarantaine d'années:

Si vous connaissez un habitant de cet immeuble, je serai curieux de voir l'intérieur! :)

La pin-up de la semaine n°60: Jane Fonda

2011-05-27T13:46:00.000+02:00

Jane Fonda (née à New York le 21 décembre 1937) Mens. 84B-61-90; 54kg, 1,70m (33B-24-35 118lbs 5'7'')

Actrice américaine, écrivain, militante politique, mannequin et coach sportif, à 73 ans, Jane Fonda, toujours aussi en forme, a été choisie pour décerner la Palme d'Or au festival de Cannes 2011, accompagnant Robert De Niro sur la Croisette dans une longue robe rose pâle. Cette féministe et grande figure de l'engagement politique des années 70, est aujourd'hui l'égérie d'une grande marque de cosmétique (elle le vaut bien!).

Lady Jayne Seymour Fonda, fille de l'acteur Henry Fonda est une lointaine descendante de Lady Jane Seymour, la 3è femme d'Henri 8, Roi d'Angleterre. Dès l'âge de 15 ans, elle donne des cours de danse puis abandonne rapidement l'école pour devenir mannequin, avec succès: elle fait 2 fois la couverture de Vogue.
En 1954, elle apparait dans une pièce de théâtre avec son père et se découvre une passion pour le cinéma (A 5 ans, elle rejouait déjà avec son frère les scènes de western de son père). Elle décroche des petits rôles puis en 1960 le rôle de pom-pom girl dans Tall Story et celui d'une prostituée dans Walk on the Wild Side (1962), pour lequel elle reçoit le Golden Globe de la meilleure révélation.
1963 Sunday in New York.Sa carrière explose avec le western Cat Ballou en 1965. Cette comédie reçoit 5 Oscars et est un des 10 succès de l'année au box-office. Elle enchaîne avec 2 comédies: Any Wednesday (1966) et Barefoot in the Park (1967) avec Robert Redford.
En 1968 son rôle majeur dans le film parodique de science-fiction du français Roger Vadim (qu'elle a épousé 3 ans plus tôt) Barbarella, révèle son image de sex symbol. Elle devient une icône du cinéma des années 60. Les années 70 sont pour Jane une succession de succès cinématographiques: du drame They Shoot Horses, Don't They? qui lui vaut sa 1ère nomination aux Oscars à Coming Home (2è Oscar), en passant par un nouveau rôle de prostituée dans le policier Klute et une comédie à succès, Fun With Dick and Jane (Golden Globe).

Elle milite contre la guerre du Vietnam (puis en Irak). Elle visite notamment le pays en guerre et aide à financer et organiser la Campagne pour la Paix en Indochine en 1972. Elle se bat aussi pour la cause féministe, pour les droits des Indiens d'Amérique et des Noirs (notamment avec les Black Panthers) et s'implique dans le Mouvement pour les Droits Civils.
A Doll's House (1973), Steelyard Blues and The Blue Bird (1976).

Sportive accomplie (elle a été danseuse de ballet), elle exporte au tout début des années 80 la mode du fitness avec ses livres et vidéos d'exercices physiques à domicile.Le succès est tel que ses vidéos contribue à la croissance des ventes de magnétoscope.
Son frère Peter Fonda, est également acteur, ainsi que que sa fille, Bridget.

Barbarella se fait stimuler par un piano donneur d'orgasme sensé la faire mourir de plaisir...

Cat Stevens en concert à Paris après 35 ans d'absence

2011-05-25T12:00:00.001+02:00

Après 35 ans d'absence, Cat Stevens (qui se fait appeler Yusuf Islam depuis sa conversion à l'Islam en 1977) fait son retour en France avec un concert à Paris (Bercy) ce jeudi 26 mai.

Malheureusement, les places ne sont pas données (de 70 à 115€!) mais si j'ai le courage, j'irais y faire un tour pour voir si je ne peux pas grapiller une place moins chère au dernier moment.

En attendant, je vais pouvoir me réécouter ses albums (dont 2 dénichés sur une brocante dimanche à côté de chez moi dimanche dernier). Les 3 meilleurs selon moi: Tea For The Tillerman, Mona Bone Jackson et Teaser and the Firecat (sortis en 1970 et 1971). Ces 3 disques rassemblent tous ses succès: The Wind, Sad Lisa, Father and Son, My Lady d'Arbanville...

Cat Stevens en concert en 1971

Cat Stevens sur Deezer: http://www.deezer.com/fr/#music/cat-stevens

(et dans ma playlist 70s bien sûr!)

Hippie Hippie... Hourra!

2011-05-19T16:56:00.001+02:00

En 1968, sur l'album Il est cinq heures, Jacques Dutronc chante Hippie, hippie... hourra!
Sur l'air traditionnel breton Ils ont des chapeaux ronds, l'éternel dandy se moque gentiment de la philosophie hippie:

"J'aime les fleurs et la fumée, je ne suis plus un révolté [...]"Ceux qui me cassent la figure, ceux qui me marchent sur les piedsCeux qui me cognent en voiture, ceux qui me cognent sur le nez [...]
Je les aime, Je les aime, Je les aime... "

C'est grâce à la très sympathique reprise en anglais des Black Lips (les paroles ne sont pas du tout une traduction de l'original) que j'ai découvert cette chanson. Ecoutez leur adaptation:

Tant qu'à parler des hippies, j'en profite pour vous recommander l'excellent ouvrage Les années hippie, qui reprend mois par mois les évènements importants de 1967 à 1971 en France et dans le Monde: mode, musique, politique, ...
Une de mes bibles!

Mangez disco!

2011-05-18T12:30:00.000+02:00

Arrivées directement d'Écosse (un grand merci Marion et Stan), j'ai découvert le weekend dernier les chips Discos!

Rien de bien exceptionnel dans ce petit paquet: des chips britanniques (façon mini-tuiles) au sel et vinaigre, comme nos amis d'Outre-Manche savent si bien les faire. Mais l'emballage et le nom sautent tout de suite à l'oeil et sont du plus bel effet dans une soirée!

Plongez vous aussi dans l'enfer du disco, et épatez vos amis en les commandant par carton de 44 sur Internet!!! (Bon, on les trouve aussi par pack de 6 pour les petits joueurs...). "Burn, baby, burn! Disco inferno!"

The Trammps - Disco Inferno